Maurizio Carboni, operatore   |217.133.54.xxx |2010-02-03 18:32:20 In primis direi Sergio Leone, “Per un pugno di dollari” e praticamente tutta la serie degli spaghetti western perché son cresciuto con il cinema di questo regista. Un mio parente, uno zio, era direttore di cinema quindi andavo spesso al cinema da ragazzino e mi aveva impressionato tantissimo il modo di fare il film di Leone. Poi invece, crescendo, imprescindibile è “Apocalipse Now” di Francis Ford Coppola per il pathos incredibile che è riuscito a tramettere di quella tragedia della guerra in Vietnam e poi dei giorni nostri ce ne sono molti... non me ne vengono in mente altri... in particolare. Uno da dimenticare? “L\'ultimo bacio” di Muccino Rispondi | Cita 1   0

Gianluca Sulis, regista   |217.133.54.xxx |2010-02-03 17:36:41 “Apocalipse now” di Coppola e metterei “Kagemusha – L'ombra del guerriero” di Kurosawa che ho rivisto ieri e “8 e ½” di Fellini: tre film del cuore, e film da maestri, però tre son troppo pochi!!!!! Rispondi | Cita 1   0

Ada Lai, dirigente   |217.133.54.xxx |2010-02-03 18:32:09 Ce ne sarebbero tanti però!. Sicuramente il primo film del cuore è un film a cartoni animati che ho visto da bambina, “Fantasia” di Walt Disney che continuo a pensare sia il più bel film di cartoni animati che abbia mai visto. Un altro film antico che però mi è rimasto nel cuore è “Via col vento” perché era bellissimo e io sognavo nella mia adolescenza queste splendide, appassionate storie d\'amore e sicuramente tra i film più recenti i film di Truffaut che sono tutti bellissimi, e per me  sono quelli della maturità Rispondi | Cita 1   1

Walter Porcedda, giornalista   |217.133.54.xxx |2010-02-05 17:32:14 Tra i film della vita, il primo è “The Song Remains the Same”: andai a Londra la mattina con l'obiettivo di andare a vedere la prima del film, stiamo parlando del '73 credo, ero pischello, chiaramente, arrivai e vidi questa folla enorme che faceva la fila: per me che venivo dalla Sardegna, l'Italia dove le file non esistevano è stato uno shock culturale. Comunque, vidi il film che mi piacque molto perché era la musica dei Led Zeppelin con delle canzoni, dei brani meravigliosi che hanno fatto epoca: uscii dalla sala completamente felice di aver fatto questa lunga traversata dalla Sardegna per arrivare - perché allora non si prendeva l'aereo, si viaggiava in treno e in autostop, quindi era stata una lunga fatica - uscii dal film con l'idea dirivederlo però rimasi  scoraggiato perché c'era una fila che era due volte quella che avevo trovato lì prima di entrare. Credo che ci si emozioni al cinema soprattutto perché c'è un rapporto con la propria vita, con la propria biografia, e e allora chiaramente, quel film lì che era veramente il primo grande film musicale - avevo visto film quelli su Woodstock, etc. però quello fu veramente un film, e un'esperienza unica. Altri due titoli? E' difficile fare una scelta: per me per esempio la musica è estremamente importante per cui sicuramente c'è un capolavoro come “Arancia Meccanica”, un film di fantascienza magnificamente diretto e interpretato, splendido con una musica altrettanto interessante che faceva da colonna sonora perfetta a un film che parla di violenza, di società una verso un futuro dove le relazioni sia nella politica che nella società son sempre più improntati a rapporti di forza. E per terzo, ma ce ne sono tanti, giusto perché l'ho rivisto anche da poco metterei “Le rayon vert” di Eric Rohmer, che è un film di una poesia e di una delicatezza straordinarie, ma potrei mettere dentro “Amarcord” di Fellini donve c'è sempre parlando della musica, la musica di uno dei più grandi autori di colonne sonore che era Nino Rota, oltre alle immagini strepitose di uno dei più grandi registi italiani: poesia per immagini, poesia della musica, insomma Rispondi | Cita 3   3

Luca Crippa   |217.133.54.xxx |2010-02-03 18:36:33 Mah io posso dire che a 12 anni, amante della fantascienza, rimasi ovviamente folgorato da STAR WARS. Un nuovo modo di vedere la fantascienza. Poi a 22 anni, tanti nuovi interessi e sensibilità, IL CIELO SOPRA BERLINO. Che immagini e che poesia. Poi tanti importantissimi, sceglierne un terzo è difficile... Rispondi | Cita 2   2

Giovanni   |217.133.54.xxx |2010-02-05 17:38:50 Cara Monica amore mio, ho tanti film che mi piacciono e nei quali a tratti mi rivedo, in uno in particolare rivedo me stesso, è il segreto della felicità (200 del regista italiano Gabriele Muccino, interpretato da un bravissimo Will Smith (che qui recita con suo figlio). Mi ha emozionato la descrizione della vita di Gardner che abbandonato dalla moglie, senza soldi in tasca, finisce barbone. Mi ha colpito ed interssato il rapporto padre- figlio e il legame che si instaura fra loro che con il tempo va oltre le difficoltà (simile al mio con mio figlio), rivedo nel protagonista il mio modo di pensare, di vivere e di affrontare la vita, e cioè che il successo è una cosa che si deve rincorrere fino in fondo, lavorando, studiando, continuando ad imparare ed appassionandosi a ciò che si fa e apprezzando tutto ciò che si ha nella vita. Il film ha toccato tutte le corde della commozione e della compassione, le corde emotive, emanando una miriade di concetti e valori: senso del dovere e della famiglia, lotta per la sopravvivenza e la dignità, l'ambizione, la caparbietà, l'autostima, la forza del sogno, e a dispetto di tutto questo, riesce a non essere stucchevole e mieloso. Rispondi | Cita 3   2

Enrico Loi   |151.33.168.xxx |2010-02-04 12:28:40 .....Una trilogia... fatta da Emme.... io non ho una trilogia, ho veramente una marea di film che amo e in qualcuno mi sono ritrovato, ma visto che la trilogia è della signorina Emme... allora dirò che negli anni 80 vidi un film di Pasquqle Festa Campanile, La ragazza di Trieste, con una splendente Ornella Muti rapata a zero. Non so se ricordate lla trama, Dino, disegnatore di fumetti, incontra sulla spiaggia Nicole/Muti, dopo che questa era stata salvata dai bagnini mentre si trovava in procinto di affogare. Tra i due nasce un rapporto violento ed ambiguo, pieno di misteri visti i segreti che Nicole si porta dietro. La ragazza, pur innamorata di Dino, ogni tanto sparisce, poi riappare all'improvviso, assume atteggiamenti provocanti, e mente spudoratamente, mente su tutto, bugie improbabili che puntualmente Dino scopre. Alla fine, per caso, il fumettista scoprirà la verità: Nicole è ricoverata in un ospedale psichiatrico, dal quale può uscire con discreta libertà. La storia finisce nella stessa spiaggia dove è cominciata, tragico finale..... un film che non ha riscosso molto consenso di pubblico e botteghino che in tv viene riproposto quasi mai, ma una storia alla quale io sono legato, per la totale somiglianza di Emme a Nicole, per anni pensando ad Emme rivedevo Nicole, oggi sono felice di poterlo raccontare alla stessa Emme e poterci fare quattro risate assieme!!!! Rispondi | Cita 0   0

Elena Tiragallo   |217.133.54.xxx |2010-02-04 13:38:13 E' difficile indicare solo tre film, perchè sono davvero tanti, quelli che sono legati maggiormente al cuore per un motivo o per l'altro sono: Primo è Via col Vento di Victor Fleming per la storia d'amore raccontata, mi ha colpito nell'età adolescenziale, quando sognavo la mia "storia d'amore". Secondo film è Notting Hill di Roger Michell per la fantastica "vetrina" di Londra, città che ho nel cuore, avendoci vissuto e in particolare di Notting Hill, distretto suggestivo, dove il film è stato girato in gran parte e dove vivevo, a due passi dalla libreria. Terzo film: Cronisti d'assalto di Ron Howard sulla vita di un caporedattore e di un'intrea redazione, quella del giornale più dinamico di New York, The New York Sun, i cui redattori sono sempre alla continua ricerca della verità. Questo film ha determinato in me, all'epoca degli studi universitari, la scelta di dventare giornalista. Rispondi | Cita 4   0

maria   |79.32.86.xxx |2010-02-04 14:53:21 Cara monica i tre film della mia vita sino ad oggi, che ho 40 anni, sono: Splendore sull'Erba film della mia prima adolescenza; il secondo posto va a "Via col vento" anche per me è un film starordinario e lo rivedo sempre volentieri; L'ultimo posto spetta a Vivere per Vivere un film francese quello che oggi mi rappresenta di piu'. Rispondi | Cita 0   1

Fabrizia Coco   |78.15.233.xxx |2010-02-04 17:59:25 Come si fa? tre son troppo pochi!Allora.. tornando indietro con la mente fino a scovare quelli a cui sono particolarmente legata, mi passano davanti agli occhi moltissimi ricordi. Intanto mio padre che era un fanatico di Charley Chaplin e quando al cinema davano un suo film, si andava di sicuro al "cinematografo", come diceva lui, e devo dire che non ho mai riso e pianto insieme come con Charlot che è e rimane tra i miei grandi. Poi mi vengono in mente i pomeriggi estivi quando ancora si andava al mare soltanto la mattina, e "noi", io e un folto gruppo di cugini, avevamo il permesso di andare al cinema, (avevamo 12, 13, 14 anni ma c'erano i maschi che proteggevano le femmine!) così ho visto tutto il vedibile dell'epoca, da Questo pazzo pazzo... pazzo mondo a Un maggiolino tutto matto, gli indimenticabili Franco e Ciccio, i film musicali allora tanto in voga con esordienti come Giancarlo Giannini, Rita Pavone, Caterina Caselli, Morandi. Certo non erano filmoni, ma come dimenticarli? mi riportano alla mia prima adolescenza, e loro erano già tutti bravissimi. Comunque in quel periodo ce n'è uno che in effetti ricordo in particolar modo, Gold finger, il primissimo James Bond con effetti speciali sofisticatissimi mai visti prima e un meraviglioso Sean Connery, era una novità assoluta e mio fratello mi aveva detto: ti porto a vedere un film pazzesco! Poi da ragazza l'appuntamento al cinema del Sabato sera era bellissimo perchè era anche un modo per ritrovarsi con gli amici e per fare piacevoli incontri, insomma non era una cosa qualunque come oggi, era una serata particolare in cui ci si metteva al meglio e in genere si andava a vedere una "prima",e fra questi ne potrei citare tantissimi, italiani e stranieri, ma quelli che mi sono rimasti più nel cuore fanno parte del genere commedia all'italiana, per intenderci Vitti Sordi Manfredi Tognazzi, come non ricordare La ragazza con la pistola, meraviglioso, e tutti i film di Lina Werthmuller con Giannini e la Melato? io li ho adorati! Ecco,uno per tutti, e per me il migliore, Mimì mettallurgico in cerca dell'onore, stupendo. Potrei andare avanti ancora a lungo perchè in effetti il cinema ha accompagnato la mia vita, come anche la musica, tutta la bella musica,e ancora l'accompagna anche se oggi sono sicuramente più esigente e selettiva, ma mi dilungherei troppo. Un ultimo cenno però non posso evitarlo, De Sica, Vittorio naturalmente, io lo metto fra i grandissimi, trovo che sia stato un grande attore e un grandissimo regista, un film per tutti, Matrimonio all'italiana che ritengo sia un'esaltazione più che riuscita della già grandissima Filumena Marturano di Eduardo Rispondi | Cita 2   1

syl   |62.10.131.xxx |2010-02-04 21:19:37 3 film 3?Il Ferroviere di Germi,Travolti da un insolito destino n'azzurro mare d'agosto della wertmuller,e Nuovo cinema paradiso, di Tornatore, il perchè non posso dirlo, ciao,ottima idea Aschieri!!! Rispondi | Cita 2   1

silvia  - il mio film....................   |109.114.10.xxx |2010-02-04 22:25:29 ora spero di non essere attaccata per la miia scelta, ma io ho un film che rappresenta la mia vita, ed è tre metri sopra il cielo, tratto dall'omonimo romanzo di moccia, con un riccardo scamarcio da urlo. io ho 20 anni e non mi interessa se qualcuno dirà o penserà che la mia generazione è una generazione di stolti senza ideali nè cuore, fatta da ignoranti e superficiali, a 20 anni mi emoziona l'amore, le storie d'amore, semplici, pulite, passionali, comprensibili, senza troppi ghirigori, e tutto ciò a dispetto di tanti l ho trovato in tre metri sopra il cielo, identificandomi completamente in baby la protagonista femminile.... una ragazza di famiglia, con la madre che osteggia il rapporto d'amore suo e di step..... ciao a tutti e grazie per lo spazio e i temi che trattate Rispondi | Cita 2   0

Anonimo  - I GIOVANI D'OGGI   |109.112.61.xxx |2010-02-04 23:19:33 SILVIA NON SI PUO' DATTI UNA REGOLATA Rispondi | Cita 0   1

Gianfranco  - Punti di vista   |93.37.49.xxx |2010-07-11 14:46:16 Bisogna, innanzitutto, ricordare che ognuno è libero di fare delle scelte, senza che qualcuno abbia la presunzione di giudicarlo. Ora, io non sono un sostenitore di Moccia e i suoi romanzi, con tanto di film annessi, ma posso dire che, in quanto sostenitore dell'Amore, ci sono altri film, parecchio più belli e significativi. Questi, però, sono punti di vista. Senza fare i superiori, chiunque ha un film o un libro che lo rappresenta e che ha un significato profondo e alle altre persone può figurare come stupido o inutile. Ognuno viva la propria vita e se vuole giudicare gli altri, quanto meno, si metta in condizioni di conoscere la persona ìche vuole etichettare. Rispondi | Cita 1   0

Anonimo  - da ricordare   |109.115.90.xxx |2010-02-04 22:39:49 Matrimonio all'italiana che citazione, Filumena Marturano, il grande Eduardo.... un capolavoro il film, un capolavoro la commedia teatrale! Rispondi | Cita 0   0

stefano   |93.148.223.xxx |2010-02-05 00:56:22 non credo ci sia un film che abbia caratterizzato un periodo della mia vita, piuttosto, al contrario, in ogni periodo della mia vita, raggiungendo diversi gradi di maturità, ho apprezzato diversamente le opere cinematografiche che ho visto, scegliedndo anche diversamente cosa vedere. Se, ad esempio, negli anni settanta potevo gradire i films pornografici, quelli con l'Edvige, per intenderci, oggi non mi sognerei mai di andarne a vedere uno. se una volta non sopportavo Paolo Villaggio, oggi lo trovo esilarante e geniale: Super Fantozzi lo guarderei sempre. Una volta preferivo i films americani a colori, soprattutto i westerns, oggi aspetto l'estate per vedere quelli in bianco e nero del neorealismo italiano in tv. Non so se una volta avrei apprezzato come oggi films abbastanza recenti come: East is East, goodbye Lenin e Rane (ferite) o tutti quelli di Ken loach e di Emir Kusturica, non so, probabilmente no. Se vado con la mente ad indagare quello che ho visto nel tempo, non trovo elementi che abbiano inciso su di me, ma vedo piuttosto come sono cambiato io. Rispondi | Cita 3   0

Anonimo  - la mia trilogia   |217.133.106.xxx |2010-02-05 12:35:17 Interessante spunto quello che ci offre Stefano. In effetti io ho dei film che ho particolarmente gradito e nei quali mi sono identificato, ma allora, ossia ciò in cui mi ritrovavo nel mio ieri, oggi non mi appartiene più, non mi ci rispecchiio. La mia pellicola per eccellenza è stata Blade Runner, di Ridley Scott, con quella colonna sonora da capogiro, interprieti, storia, tutto irripetibile, tratto dal romanzo; Ma gli androidi sognano pecore elettriche? Ecco oggi non mi sento più ovviamente Rutger Hauer, questo mi lascia come un senso d'amarezza, di tempi perduti, gioventù volata. Il secondo mio film che va a parimerito con La sottile linea rossa di Terrence Malich (7 candidature all'oscar) è Schindler's list diretto da Steven Spielberg, questi ultimi 2 film, appartengono anche al mio oggi, al mio modo di essere di oggi. Rispondi | Cita 1   0

anonimo   |62.10.131.xxx |2010-02-06 11:46:39 filippo dove sei?serve anche il tuo apporto,questo ultimo commento sembra tuo, o no? Rispondi | Cita 2   0

paola  - film     |87.10.81.xxx |2010-02-06 23:02:07 Soldato Blu è il film che da ragazzina mi colpì particolarmente, anche se oggi non saprei più raccontarlo perchè ricordo solo l' eterna e assurda guerra contro i pellerossa. Da adulta mi piaque Love Story perchè sono un' inguaribile romantica e ricordo quanti pianti tutte le volte che l' ho rivisto. Anonimo Veneziano è stato un altro film dello stesso genere che ricordo volentieri, con un Tony Musante molto bravo e la bella Florinda Bolcan in una Venezia incantevole. Di recente ho visto La Duchessa, molto gradevole, bei costumi, ambientazione grandiosa e riflettendo sulla storia, ho capito quali rinunce in amore si facevano in quel periodo per salvare le apparenze. Rispondi | Cita 0   0

Cuki   |109.113.52.xxx |2010-02-07 20:46:29 (The Passion di Mel Gibson? nessuno lo ha nella propria trilogia?) .... i miei films preferiti sono Trainspotting diretto da Danny Boyle, una storia del geniale Irwin Welsh, interpretato da un ineguagliabile Ewan Mcgregor, una colonna sonora Atomica, citerò soltanto Born Slippy, Underwold... che basta a far capire! un film nuovo, diverso, che ha trattato temi serissimi come quello delle dipendenze in maniera alterniva, ma ogni parola è un in più, preferisco citarne un pezzo e magnificare questa pellicola così; « Scegliete la vita, scegliete un lavoro, scegliete una carriera, scegliete la famiglia, scegliete un maxitelevisore del cazzo, scegliete una lavatrice, macchine, lettori cd e apriscatole elettrici. Scegliete la buona salute, il colesterolo basso e la polizza vita, scegliete un mutuo a interessi fissi, scegliete una prima casa, scegliete gli amici, scegliete una moda casual e le valigie in tinta, scegliete un salotto di tre pezzi a rate e ricopritelo con una stoffa del cazzo, scegliete il fai da te e chiedetevi chi cacchio siete la domenica mattina, scegliete di sedervi sul divano a spappolarvi il cervello e lo spirito con i quiz mentre vi ingozzate di schifezze da mangiare. Alla fine scegliete di marcire, di tirare le cuoia in uno squallido ospizio ridotti a motivo di imbarazzo per gli stronzetti viziati ed egoisti che avete figliato per rimpiazzarvi, scegliete un futuro, scegliete la vita. Ma perché dovrei fare una cosa così? Io ho scelto di non scegliere la vita, ho scelto qualcos'altro, le ragioni? Non ci sono ragioni, chi ha bisogno di ragioni quando ha l'eroina? »...... Cos'altro aggiungere? A parte che in Italia una sola persona scrive così.... diciamo pure in Saedegna, a buon intenditore poche parole!! Secondo film, Leon, del grande Luc Besson, la storia dell'assino killer che si imbatte in Matilde una ragazzina appena dodicenne, mi sono identificata nella piccola protagonista ma il perchè... non lo dirò, sono solo fatti miei.... Terzo film, Big Fish di Tim Burton di cui adoro tutto... e potrei citarne uno a caso, (primo tra tutti Mani di forbice), ma Ewan Mcgregor mia adorazione, mi fa optare per Big Fish, e per la scelta del sogno come mezzo per il racconto, surreale, commovente, insegna in modo magico al protagonista come conoscere meglio il padre, bellissimo. Ciao.... Rispondi | Cita 4   0

MARIA   |79.32.86.xxx |2010-02-18 13:25:08 MA SEI LA CUKI CHE CONOSCO IO? The Passion non lo citato nei film che piu' mi appartengono ma sicuramente è un grande film, anche se il piu' bello per me di questo genere rimane sempre quello di Zeffirelli.... Rispondi | Cita 0   0

Anonimo   |82.61.19.xxx |2010-02-08 12:03:09 ...mi sembri un pò di parte... Rispondi | Cita 0   0

cuki  - di parte a muso duro   |109.116.4.xxx |2010-02-08 13:03:06 non solo, determinata e di parte Rispondi | Cita 0   0

Anonimo   |82.61.19.xxx |2010-02-08 13:08:17 Rispondi | Cita 1   0

E.   |87.10.80.xxx |2010-02-08 16:29:04 certo che tre film….un po’ pochini, si fa sempre torto a sceglierne solo tre…e poi questo è un gioco che conosco bene, lo facevamo spesso con monica da ragazzine; lei, come sempre decisionista, mi imponeva la scelta, e io, del tutto insicura, dovevo assumermi la responsabilità delle mie decisioni. Mi è servito nella vita. Allora: Woodstock, il felstival. Rappresenta una parte della mia vita, quello che ero a 14 anni e che volevo essere a tutti i costi: libera. C’era tutto nel film, la musica che ascoltavo, valori, ideali, utopie, miti. Altro film Blade runner: adoro la fantascienza; ne conosco a memoria dialoghi e versioni, lo propino ai miei alunni perché non si può non conoscerlo….mi piace la continua pioggia, l’impermiabile di Zhora, i cappotti di Rachael, il sangue nel bicchiere di Deckard, navi da combattimento in fiamme al largo dei bastioni di Orione…..e naturalmente Rutger Hauer. Per ultimo Eyes Wide Shut di Kubrick, non so neanche io perché, ma è un film che non mi stanca e che trovo unico, insolito, eccezionale, mai banale. Ne posso scegliere altri tre? Rispondi | Cita 2   1

Anonimo   |82.61.19.xxx |2010-02-08 18:33:50 Certo puoi...firmati con altra iniziale, sdoppiati e così puoi anche provare il piacere di avere un alter ego " filmico". Anche a me piace Eyes wide shut per la incredibile atmosfera da sogno con cui il regista riesce a permeare la storia, grazie anche al contributo straordinario di due eccellenti attori . Rispondi | Cita 0   0

alter ego   |79.2.82.xxx |2010-02-08 23:03:44 tre film: blue velvet di Lynch, canzone meravigliosa, atmosfera torbida, Dennis Hopper e la Rossellini eccezionali. Oltre il giardino con Peter Sellers da oscar. Picnic a Hanging Rock, fotografia unica e atmosfera misteriosa Rispondi | Cita 0   0

Paolo Pinna, attore   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:22:57 Per me i tre film della vita sono:“Tutto su mia madre” di Almodóvar, poi “Gli anni spezzati” di Peter Weir e il terzo “Il posto delle fragole”, è un film che mi è sempre piaciuto moltissimo, Scegliere tre film è difficilissimo, soprattutto la filmografia di Almodóvar per me è molto importante, ma anche Truffaut mi ha insegnato moltissimo, anche Bergman, ho detto questi, non ho messo Fellini, per esempio “8 e ½” e “Amarcord”, ce né tantissimi per me, andare al cinema è sempre un viaggio un punto di vista più “da scrittore”? Mi è capitato di scrivere per il teatro e allora l'interazione è forte perché si va per immagini, e io parlo per immagini quando scrivo, e ammiro sempre moltissimo, quando guardo un film, la sceneggiatura. Pensare a chi ha creato i dialoghi, chi ha scritto le scene, chi ha pensato a come poi sarebbe dovuto essere girato: trovo tutto questo sempre affascinantissimo, è la cosa sulla quale mi concentro alle volte a un punto tale da guardare anche dei film che non esattamente mi interessino per cercare di cogliere gli aspetti peculiari, i segreti di chi ci ha lavorato secondo dei crismi particolari. Lars Von Trier, per dire è un regista che fa sempre riflettere moltissimo "in tutta la sua opera", con tutta la scuola a cui appartiene Rispondi | Cita 1   0

Gianni Olla, critico   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:24:17 “Sfida infernale” di John Ford, “Sussurri e Grida” di Bergman e “Lo specchio” di Tarkovskij. Il primo per un problema affettivo, dovrei mettere insieme a sfida infernale altri 40 western e tutto John Ford, e anche perché comunque è un capolavoro; “Sussurri e grida perché credo che sia il film più bello di Bergman, che ugualmente è un regista di cui non butterei niente, secondo me è il massimo artista del cinema e forse uno dei più grandi artisti del Novecento. “Lo specchio” di Tarkovskij per lo stesso motivo, perché è un film che lentamente ti prende e capisci che parla di tutto, che parla della memoria, di che cosa bisogna recuperare nella vita. A parte Ford, gli altri due sono film tristissimi. Rispondi | Cita 4   1

Gianfranco Cappai, Pres. ENS   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:25:48 “Balla coi lupi”, “Padre padrone” e magari i film di genere karate, che mi piacciano molto, e dove molto spesso non parlano neanche, quindi sono molto più facile da capire. Rispondi | Cita 0   0

Anna Brotzu , giornalista   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:27:35 Fantasmagorie che lasciano il segno, storie e immagini impresse sullo schermo della memoria, suoni e visioni inestricabilmente legati al filo della vita: la “fabbrica dei sogni” regala emozioni e sollecitazioni intellettuali, apre crudeli squarci di consapevolezza, elargisce raffinata poesia. In un gioco di rimandi fra arte e società, realtà esistenziale e metafora, pubblico e privato, la decima musa incide tracce indelebili nell'immaginario collettivo, diventa oggetto di narrazione, s'insinua, con fotogrammi e sequenze, tra i frammenti biografici, diventa motore dei ricordi. Il cinema è in fondo uno specchio (im)perfetto nel quale si riflettono aspirazioni e passioni umanissime; nelle sue forme più rudimentali come in quelle ipertecnologiche e virtuali, rappresenta dimensioni parallele dove immergersi con la mente, mentre il cuore batte a tempo con la musica, e il respiro resta sospeso nella suspense dell'azione. Emozionante viaggio in un altrove che (forse) è già dentro di noi, ogni film apre porte segrete, svela lati sconosciuti, ci fa ridere o piangere, sperare e temere, amare o odiare, attraverso gli sguardi, i gesti, le parole degli attori ma anche le angolazioni della macchina da presa, le vibrazioni cromatiche, il ritmo del racconto, in una parziale, esaltante sinestesia che ci rende protagonisti e spettatori a un tempo. E il fluire degli anni si accompagna allo scorrere di sequenze nuove e diverse, ma anche al gusto un po' nostalgico di risfogliare l'album della nostra vita attraverso le pellicole che hanno scandito i momenti fondamentali, le chiavi di volta della nostra esistenza. La sfida lanciata da Monica Aschieri, ovvero di mettersi un po' a nudo svelando tracce e piaceri visionari ha suscitato una prima ondata d'interviste e incontri che iniziano ma certo non esauriscono, in chiave vagamente metacinematografica quest'incursione nel nostro immaginario. Rispondi | Cita 1   1

Paolo Carboni , filmmaker   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:34:47 I miei film del cuore sono sono i film dell'adolescenza: “Quadrophenia” degli Who, un film musicale, il primo che mi abbia entusiasmato e poi “C'era una volta in America” e “Apocalipse New" Rispondi | Cita 1   0

Tore Cubeddu, sceneggiatore   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:36:39 Tre film della vita: il primo che mi viene in mente, che ha inciso profondamente sulla mia giovinezza, perché ero ragazzino quando l'ho visto per la prima volta, è “L'attimo fuggente” sulla necessità forte di produrre arte poi: sulla potenza della regia “Apocalipse Now”: comente fai a non narede e poi - traballu in su cinema , n'apu bistu totu – direi “Il ladro di orchidee”: un film geniale su un regista che deve scrivere un film su un libro, e lui è uno di quegli sceneggiatori esistenzialisti, che ragionano sulle cose, e c'è questo fratello un po' minchione (SIC) che dice: voglio fare lo sceneggiatore anche io vado a seguire un corso di Mc ...così divento sceneggiatore; l'altro continuerà ad arrabattarsi su questa sceneggiatura dell'orchidea, mentre lui scriverà un film d'azione con le regole di Mc ... bellissimo e diventa un grande e famoso sceneggiatore è un metafilm sulla sceneggiatura: bellissimo! Rispondi | Cita 0   0

Anonimo   |94.162.180.xxx |2010-02-15 18:21:20 eh, pero a su mancu s su sardu iscritu comente si depet, raju Rispondi | Cita 0   0

Gianluca Floris, scrittore   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:37:34 I tre film della vita: ne ho molti più di tre, però mi vengono in mente: “C'era una volta il West”, “C'era una volta in America” e “Smoke”: il filo conduttore? La narrazione: io sono un appassionato di storie. Rispondi | Cita 1   0

Antonello Zanda, critico   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:38:24 I 3 film del cuore: i 3 film importanti della mia vita sono: “L'infernale Quinlan”, un poliziesco, thriller “Orizzonte di gloria”, un film pacifista importantissimo, e “Banditi a Orgosolo” perché volevo assolutamente pensare anche a un film ambientato nella nostra terra e il film di De Seta non è proprio possibile lasciarlo fuori. Rispondi | Cita 1   0

Stefania Medda, Cinema Odissea   |217.133.54.xxx |2010-02-10 16:39:13 Stefania Medda (Cinema Odissea) Più che tre film, poteri dire i tre registi della vita: nell'ordine Truffaut, Kubrick e terzo Antonioni, però tutto rivolto al passato. Magari, qualcosa dei nuovi sta emergendo e lì andrei sul giapponese: Takeshi Kitano, sì, guardo verso l'Oriente Rispondi | Cita 0   1

k.   |109.114.17.xxx |2010-02-10 19:34:52 Cara MOnica, come sempre mi colpisci con i tuoi pezzi.. Sai la mia trilogia è articolata in varie trilogie...é un albero, formatao da tanti rami, tante sfaccetature...Non vedo l'ora di leggereil tuo ultimo libro.. A presto Rispondi | Cita 0   0

roberta..quella vestita!  - cugina della Diva   |109.114.100.xxx |2010-02-11 15:21:48 Sì, decidere per tre soli film..è praticamente impossibile! diciamo che i primi tre a cui ho pensato sono, nell'ordine: Il paradiso può attendere perchè avevo sì e no 14 anni e Warren Beatty era troppo bello per essere vero, con quella sua canadesina grigia...Il secondo, Il cacciatore, perchè tutto era perfetto, musica compresa ( la Cavatina, qualcuno se la ricorda?). Anche lì mi sono innamorata perdutamente di Robert De Niro..avrei voluto bucare lo schermo e infilarmici dentro per baciarmelo!L'ho visto AL CINEMA 5 VOLTE, con la scusa di accompagnare qualcuno..In effetti i miei mi viziavano.. Il terzo,Lezioni di piano, per una fotografia mostruosamente bella, Harvey Keytel e soprattutto Holly Hunter da urlo e naturalmente la musica, Michael Nyman..da piangere( nel senso buono..!)!Mi "si consenta" un 4°: Frankenstein jr di Mel Brooks perchè non ho riso più così tanto al cinema ( o quasi!) Rispondi | Cita 1   0

le dive   |109.114.40.xxx |2010-02-12 00:00:45 mi si consenta, la parentela si evince a tutto campo!!!!!......... Rispondi | Cita 0   0

elisabetta randaccio   |82.191.61.xxx |2010-02-15 09:00:56 Come hanno già affermato molti, tre film sono troppo pochi per dare un'idea della passione per il cinema, così ricco di artisti diversi e, nello stesso tempo, straordinari. Personalmente, poi, ho un rapporto con i film che va oltre la questione estetica, per cui anche opere orrende sono associate a momenti particolari della mia esistenza. Ma dato che è una sorta di gioco, ci provo. Sicuramente un film di Kubrick, forse "Shining" che non smette di stupirmi per la stratificazione dei contenuti e dei simboli. "Come eravamo" di Sidney Pollack, non per forza un capolavoro, ma un film in cui da ragazza mi sono identificata e che rimane una storia splendida d'amore e di politica. Infine "Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto": una sceneggiatura di ferro, ironica, grottesca e feroce con il mio attore preferito, di cui si sente sempre più la mancanza ovvero Gian Maria Volontè. Chiedo perdono a tutti gli altri film che mi hanno aiutato a vivere meglio. Rispondi | Cita 0   0

pinux     |62.22.72.xxx |2010-02-17 15:33:37 Mmm... Allora, per la maggior parte dei commentatori questo e' diventato un post sui film preferiti, sui film della vita. Mentre mi sembrava chiaro che si volesse discutere di film che hanno segnato un periodo della propria vita, nei quali ci si identifica in qualche modo perche' sono appunto pezzi della propria vita. No problem, non e' facile. Io, per esempio, non saprei dire quale film mi fa pensare a stagioni precise della mia esistenza. Mi sarebbe piu' facile parlare di canzoni. Ecco, ci sono davvero alcune canzoni che non possono non farmi tornare con la mente alcuni momenti particolari, quando le risento. Ma qui si parla di film, di cinema. Quindi mi butto anch'io, anche se alla fin fine si trattera' dei miei film preferiti. Piu' o meno. Qualcuno ha parlato, con ragione, di registi piu' che di film. Se dovessi seguire questo ragionamento ci sarebbe, su tutti, Truffaut. La sua sensibilita', il suo talento nella "mezcla" di cinema popolare e cinema alto, la sua brutale sincerita', la sua enorme bravura nel raccontare l'infanzia, la crescita, l'eta' adulta, l'amore in tutte le sue spesso dolorose sfaccettature. La vita, insomma. I quattrocento colpi e Jules and Jim sono pietre miliari. Punto. Non si puo' non vederli. Ci sarebbe pure Sergio Leone. Perche’ davvero sono cresciuto con lui. Con la sua rilettura del mito americano. Perche’ tutti siamo americani, in qualche modo. E la sua capacita’ di immergersi nell’americanita’ conservando un punto di vista europeo non ha ancora avuto eguali. Ma restiamo in tema e parliamo di singoli film. Parliamo di film che hanno emozionato, non necessariamente dei migliori film della storia del cinema, eh. Tre film, dunque. La sottile linea rossa, di Terrence Malick. Perché? Perché è un film di guerra dove non si sente uno sparo per i primi 45 minuti. Perché è una meravigliosa, dolente e poetica riflessione panteista sulla natura e sull’uomo. Sul bene e sul male. Sulla nostra incapacità di essere parte di un tuttuno, sullo struggimento per la perdita della nostra innocenza, se mai l’abbiamo avuta. Dove le esplosioni che fanno più male sono quelle dell’anima. E quando muore Witt, se non ti vengono almeno gli occhi lucidi, beh, non sei un essere umano. C’era una volta il west, di Sergio Leone. Perché? Perché è il film-elegia al mito che non c’è più. Perché è una lenta processione di personaggi anacronistici che sanno di morte, che vivono il tramonto di un epoca andando incontro alla loro inevitabile fine, sapendo che il nuovo che verrà non è necessariamente meglio e che non è cosa che li riguardi. Perché qui davvero la musica di Morricone ti strappa qualcosa dentro, è parte inscindibile di un film con sequenze capolavoro, come per esempio i primi 15-20 minuti di attesa (letteralmente) alla stazione. Perché son sicuro sia il film preferito di Quentin Tarantino. E perché qualche mese fa, seduto nel tramonto del John Ford Point, nella Monument Valley, mi sembrava di vedere il calesse con Claudia Cardinale che si aggirava sotto le Three Sisters. Vivendo il mio immaginario. Il grande Lebowski, dei fratelli Coen. Perché? Perché è forse l’ultimo cult movie la cui popolarità è dovuta al passaparola vero e proprio e non al tam tam della rete. Perché dimostra che per morire contenti non c’è bisogno di “aver visto la regina in mutande”. Perchè dimostra che si può ancora fare un cinema di storie e soprattutto di personaggi, in questo caso irresistibili. Perché è un delirante e spassosissimo omaggio al cinema noir che va al di la di ogni genere e classificazione. Perché questa parossistica parodia-commedia noir è talmente esagerata da risultare paradossalmente iperrealistica. La vita spesso è così: Fuck it Dude, let´s go bowling. Perché ancora adesso, dopo essere diventato da parecchio tempo il film che ho rivisto più spesso (a parte Lo chiamavano Trinità, ovviamente), continua ad essere “il film giusto, al posto giusto e nel momento giusto”. Perché pur conoscendolo ormai a memoria, tutte le volte che lo rivedo (almeno 5 o 6 volte l’anno) continuo a ridere come un deficiente. E soprattutto perché c’è the Dude. Il suo stile di vita. La sua parlata assolutamente spettacolare. Perché, insomma, the Dude abides. Rispondi | Cita 6   0

Francesco Bellu, giornalista   |217.133.54.xxx |2010-02-17 16:31:11 Il mio film del cuore? Non esiste perché ne ho talmente tanti che ridurlo a uno sarebbe una ingiustizia. Quindi faccio il baro e ne dico due. Troppi? Sono “Viale del tramonto” di Billy Wilder e “La morte corre sul fiume” di Charles Laughton. “Viale del tramonto”, meglio in originale “Sunset Boulevard” è Hollywood allo stato puro, inclusi i suoi scheletri nell’armadio. Vedere il cadavere di William Holden che galleggia in piscina raccontare la sua storia d’amore di convenienza è stato folgorante. Così come la scena finale della Swanson che completamente pazza scende dalla scalinata della sua villa convinta di essere in un film e gela la cinepresa “Eccomi De Mille”…alludendo al regista Cecil B. De Mille, famoso per i suoi filmoni bliblici ricchi secondo lui di “sesso e violenza”…quindi perfetti per farne cinema. Mai più la Mecca del cinema è stata raccontata così bene..con le sue meschinerie, cattiverie, cataloghi di star ammuffite, mummificate (la scena della partita a carte), giovani ragazzi pronti a tutto pur di salvare se stessi. Un mondo putrefatto e innegabilmente seducente. E Billy Wilder da guastafeste quale era riuscì a centrare in pieno tutto questo. Poi c’è “La morte corre sul fiume”..l’ho sempre visto come un Hansel e Gretel shakerato con Barbablù. Una fiaba nerissima che tutt’ora mi inquieta non poco. Una fuga vista con gli occhi di due ragazzini che lungo il fiume inseguono la salvezza da un patrigno orco e omicida seriale di donne, Harry Powell, interpretato da Robert Mitchum. Ombre minacciose, la natura placida sullo sfondo, le nocche tatuate di Mitchum con “Hate” e “Love” fanno del film di Laughton un “noir” atipico, imbevuto tra le pieghe da una religione (Powell è un prete) ambigua usata come arma indistintamente sia dal Bene sia dal Male. E Rachel (Lilian Gish), “fata laica” che affronta con il fucile Powell è una delle sequenza più epiche che abbia mai visto. Rispondi | Cita 0   0

Barbara Lay, attrice   |217.133.54.xxx |2010-02-17 16:31:43 I miei tre film del cuore sono: “Taxi Driver”di Martin Scorsese, “Carlito’s way” diretto da Brian De Palma, e ancora “Colazione da Tiffany” di Blake Edwards Rispondi | Cita 0   0

Davide Mocci, documentarista   |217.133.54.xxx |2010-02-17 16:32:16 I miei film del cuore? Amo i documentari, per cui al primo posto c’è “Il popolo migratore”, segue “Microcosmos” prodotto dalla BBC. Pensando più strettamente al cinema di sicuro tutti i film di Spielberg, che mi piace moltissimo come regista. E ancora…007 di Bond… Rispondi | Cita 1   0

Carlo Dessì, Fedic Ss   |217.133.54.xxx |2010-02-17 16:33:15 “C’era una volta in America”, “Amores Perros” ed infine “The Thruman Show”. E’ troppo riduttivo indicarne solo tre…almeno dieci, dai!!! “Psyco”, “Quarto potere”, “Mission”, “Papillon”, “Lars e una ragazza tutta sua”, “Pulp Fiction” “Magnolia”. Rispondi | Cita 0   1

Bepi Vigna, scrittore   |217.133.54.xxx |2010-02-17 16:33:47 “Ombre rosse” di John Ford, “Nel corso del tempo” di Wim Wenders, “Effetto notte” di Frncois Truffaut. Rispondi | Cita 0   0

Marino M. Canzonieri, Soc. Um.   |217.133.54.xxx |2010-02-17 18:29:41 “La corazzata Potëmkin” perché a dispetto di quel che si dice l'ho vista tardissimo e mia ha fatto amare i cineforum e il dibattito; “Il Decalogo”... perché finalmente ho visto un film fatto da un credente che trattava la religione senza propaganda e affrontando i problemi vitali della persona e della umanità..caso più unico che raro. “Avatar” ... perché al cinema si deve piangere divertirsi e qualche volta far vincere anche i buoni… Rispondi | Cita 1   0

Enrica Anedda   |82.49.28.xxx |2010-02-17 17:38:52 Non Ricordo film nella infanzia o adolescenza che mi abbiano particolarmente colpito o meglio, alcuni sono rimasti impressi nella mia memoria per ragioni poco rilevanti in questo gioco- scambio di Cinemecum. Per esempio “ Sul viale del tramonto” che mi ha terrorizzato perchè ero troppo piccola per digerire temi così decadenti o “ Il Grande Gasby” che mi ricorda teneri momenti familiari . Ci sono poi dei film che sono andati al fondo della mia coscienza, da non confondere con quelli che mi sono piaciuti di più- Per stare al gioco/ sfida di Monica -che ci chiede di raccontarci tramite il cinema- parlo dei primi. Un film che ha influito, credo, sulla mia vita, forse anche determinando il mio interesse per il cinema è stato “ Un attimo fuggente. Ero già grande, conclusi gli studi e quasi laureata. Mai nel corso di tutta la mia vita di studente purtroppo ho conosciuto professori che si siano preoccupati o siano stati capaci di parlare della vita e dell’arte del vivere, nessuno è stato capace di dare una mano a noi studenti per affrontare i travagli delle scelte e dei dubbi. Tranne alcuni, che però insegnavano materie non fondamentali, tutti i professori che ho avuto non mi hanno mai trasmesso vera passione o mi hanno mai incantato. Ho sempre studiato per mio interesse o senso del dovere superando anche le difficoltà dovute alla apatia di alcuni insegnanti o la rigidità di altri. “Un attimo fuggente” è stata una illuminazione” e gli americani, devo dire, che vivono in una società in cui talento, meriti e creatività vengono valorizzati e stimolati. Per questo dico lasciate in pace la giovane Silvia ( vedi sopra ) , che ha avuto il coraggio di esprimersi. Dalla libertà di espressione matura la coscienza, con il confronto si modificano e formano i gusti, affiorano le tendenze e il talento. Dalla censura e dalla rigidità nascono invece confusione e dubbi. Il secondo Film che voglio ricordare è “ C’era una volta in America “. Ho pianto così tanto che non l’ho mai più voluto rivedere, ma le lacrime sono scese così in fondo che mai più lo dimenticherò. In seguito ho rivisto tutti i film di Leone e quella sua capacità di coniugare nelle riprese lentezza e ritmo rimane un unicum ineguagliabile perché così vorrei che fosse anche la mia vita lenta abbastanza da cogliere l’attimo fuggente e da consentirmi la riflessione interiore, ma nello stesso tempo ritmata dal coraggio, dalla forza della mia libertà e dalla gioia della condivisione. E per ultimo metto un altro film che ha a che fare con il ritmo e con la mia vita professionale “Chicago”. Nell’arringa musicata di Richard Gere si può cogliere un forte insegnamento per quanti nella loro professione usano la parola per convincere, persuadere o “sedurre”. Rispondi | Cita 5   7

Anonimo   |109.115.82.xxx |2010-02-17 21:53:23 pinux mi sa che assieme ad enrica sei l'unico che ha capito cosa intendeva robertina..... con la trilogia.... di emme ...... ps: chicago... E' UNO DEI MIEI FILM PREFERITI E AVREI VOLUTO CITARLO ... cacchio, mi hai fregato anedda!!! Rispondi | Cita 1   0

Enrica Anedda   |82.49.28.xxx |2010-02-18 12:59:49 Cara Monica nuda, lo pseudonimo che hai scelto per questo ultimo commento e mutuato dal tuo libro rende l'idea del tuo stile . Tu scrivi come mangi, come ha notato qualcuno, o meglio quando scrivi ti apri a 360 gradi senza pudore per i tuoi pensieri. E' molto bello ei sincera e diretta e ti rendi piacevole da leggere. Ma. Ma non tutti hanno lo stesso talento e sopratutto non tutti hanno il coraggio di mettersi in gioco ; per questo motivo, credo, la tua sfida da molti è stata male interpretata. E' più facile indicare i film preferiti , meno semplice fare un analisi per capire se e in che modo la civiltà dell' immagine ci ha cambiato; è faticoso ricercare nel passato della nostra vita i film più significativi e spiegarne il perchè . Tornando a "Chicago"; non so in che modo a te abbia colpito, per me che faccio l'avvocato penalista , il tip tap di Richard Gere è stato una rivelazione, una rivelazione del ritmo indispensabile a imprimere efficacia a un discorso e a catturare interesse nell' interlocutore che si vuole persuadere delle nostre ragioni. Nella parola scritta come in quella orale, oltre la forma e la preparazione è determinante la musicalità, il ritmo. Rispondi | Cita 5   6

syl   |82.84.245.xxx |2010-02-18 20:06:11 mi auguro che il tuo ingresso in tribunale non sia scandito dal ritmo del tip tap,oi,oi ciao,comunque i film che hai menzionato sono bellissimi!!!!non capisco i lettori che ti danno voti negativi...... Rispondi | Cita 3   0

Maurizio  - cinema è apertura   |78.15.248.xxx |2010-02-23 18:32:04 Innanzitutto voglio dire che questa iniziativa della Aschieri mi è piaciuta molto, col gioco si ottengono 2 risultati: parlare di cinema, farlo entrare di più nella propria vita e poi non da poco, l'apertura ad una sorta di psicoanalisi con l'uso della filmografia.. interessante! Peccato in pochi abbiano capito o voluto cogliere la possibilità di "aprirsi"! Due dei miei film sono quelli scelti da Monica Aschieri, Arancia Meccanica del geniale Kubrick, è senza dubbio il primo film importante della mia vita, un pò per la musica che ho nel sangue, un pò per il periodo storico, un pò perchè ero un adolescente incazzato e triste; anch'io quando lo rivedo ricordo: ricordo parti della nostra società per come era allora e di me stesso e dei miei amici, l'altro è American Beauti, lo spaccato di una socirtà in decadenza, di una vita matrimoniale che non ti dà più niente, il rincorrere obiettivi assurdi, e il non coraggio... quello che invece ha lo sterpitososo Kevin Spacej... mi son rivisto attraverso quel film e i suoi protagonisti, l'ho constatato in modo amaro, ma l ho constatato, per il terzo,“Carlito’s way” diretto da Brian De Palma, trovo sia un film grandioso, diretto e intrerpretato divinamente, con un Al Pacino da oscar, lo associo alla mia vita per come viene raccontata la tragedia, per il romanticismo pudico, la spietatezza vera, un capolavoro! Rispondi | Cita 4   0

Emiliano Di Nolfo, Umanitaria   |217.133.54.xxx |2010-02-24 17:42:25 Solo tre. Durissima. Vediamo. “Pulp Fiction”, forse. Quando l'ho visto ho avuto la precisa sensazione di aver assistito a una roba nuova, qualcosa con cui tutti, dopo, avrebbero dovuto fare i conti. Allora non capivo perché. Oggi sì. “Il grande sonno”, senz'altro. L'ho visto credo 25 volte e ancora ho difficoltà a riassumerne la trama, ma ricordo a memoria tutte le battute e faccio l'imitazione di Bogart. Bogart, Bacall, Hawks, Chandler, Faulkner. Serve altro? Poi, “ L'uomo senza passato” di Kaurismaki, direi. Perché si possono raccontare i perdenti con affetto e per quella meravigliosa sequenza della cena. Troppo pochi tre, però. Rubo l'idea a Carlo Dessì e arrivo a dieci. Mancano almeno "La morte corre sul fiume", "I 400 colpi", "Hana Bi", "The Mission" di Johnnie To, "Rashomon", "Rapina a mano armata", il mio Kubrick preferito, e "Notorius", l'Hitchcock perfetto. Rispondi | Cita 2   0

Giorgio Pellegrini, Assessore   |217.133.54.xxx |2010-02-24 17:43:31 Tre film della vita: domanda crudele per un cinefilo, impone la scelta tra decine di titoli. Così d'impulso senza stare a riflettere troppo, sicuramente, per la mia anima futurista, “Metropolis” di Fritz Lang- ho letto che son stati ritrovati 25 minuti di pellicola, e spero in una prossima riedizione in dvd - : vi s'incontrano una serie di suggestioni, l'incubo della Grande Guerra e l'incubo della modernità rappresentata dalle macchine. Maria, il robot rimanda ai progetti e le intuizioni di Schlemmer, le suggestioni meccaniche e belliche sul teatro d'avanguardia, nella temperie del Bauhaus; e la fantascienza è stato un grande amore giovanile. Poi “Apocalypse Now” di Coppola, che appartiene al filone dei film d'azione e di guerra, e Conrad è uno dei miei autori preferiti. E un terzo: “Miseria e Nobiltà", perché Totò è ineludibile. Rispondi | Cita 1   0

Antonello Carboni, regista   |217.133.54.xxx |2010-02-24 17:49:19 Il primo film per il quale ho davvero provato un'emozione intensa, fisica, è stato "Il posto delle fragole", ma penso che sia abbastanza semplice come indicazione, e forse fin troppo banale. Questo è stato il mio primo contatto con il cinema. Gli altri sono avvicinamenti di ordine cerebrale, speculativo, e sicuramente "Oltre il giardino" mi ha fatto riflettere tanto... e ultimo, per me capolavoro assoluto, "Andrej Roublev". Rispondi | Cita 2   0

Luisa Mulè Cascio, giornalista   |217.133.54.xxx |2010-02-24 17:51:28 Non è facile ridurre i film che hanno segnato la mia vita a tre, penso che, se devo scegliere, sicuramente titoli come “Nuovo Cinema Paradiso”, “Il favoloso mondo di Amélie” e “Vertigo” non possono mancare nella lista. Le motivazioni non sono sicuramente da “gran critico”, ma sono veritiere e spontanee. “Nuovo Cinema Paradiso” di Giuseppe Tornatore mostra l’animo e i pensieri di tutti i giovani siciliani appassionati di cinema, che cercano in esso il “mestiere” della loro vita, senza trovare nella loro terra ciò che vorrebbero. Si è vero che attualmente la Sicilia offre di più, io stessa mi faccio promotrice di ciò, ma rimane sempre nell’aria quel pensiero che dice: ” ma se andassi altrove forse troverei di più per me….” Ovviamente il film non è solo questo, è molto di più. È impregnato di sentimenti profondi non solo legati al cinema, ma anche all’amore, all’affetto, all’amicizia, e svela qualcosa di molto importante: realizzare i sogni è un dovere, anche se questo vuol dire sacrificare altro. “Il favoloso mondo di Amélie” di Jean-Pierre Jeunet rappresenta la mia vita. Purtroppo o per fortuna sono una sognatrice senza freni, un po’ come Amélie, ma meno introversa di lei. La poesia, la fantasia, la voglia di vivere e sognare sono cose che dovrebbero esistere nell’animo umano. L’unica avvertenza è quella di non spingerle troppo oltre, come fa la protagonista del film, rinchiudendosi in essere e vivere una vita falsata, fatta solo di immaginazione. Il film insegna anche questo, quando Amélie apre finalmente il suo cuore all’amore scegliendo il vero invece che falso: compensa la fantasia con la realtà, usa la tua immaginazione per creare e migliorare e non per sostituire ciò che è reale (e magari non ti piace molto) da quello che non lo è. L’ultimo film è”Vertigo” di Alfred Hitchcock, e il mio legame con esso è puramente affettivo. Ho scoperto il cinema con i miei genitori, specialmente con mia madre. E’ sempre stato uno dei suoi film preferiti e, se non ricordo male, è stato il primo vero film, che non fosse un cartone animato, che ho visto nella mia vita. Pur essendo piccolina ricordo che ero affascinata dalle tecniche usate per rendere i sogni di Scottie (quei colori acidi che martellano la vista e ti tengono col fiato sospeso) e quelle per rendere le vertigini del protagonista nel campanile (le zoomate in avanti unite a una carrellata all’indietro). Mia madre soffre di vertigini e mi diceva sempre che, quando arrivava la scena del campanile, lei provava esattamente la stessa sensazione di quando saliva su una scala o era a un’altezza elevata per lei. Da lì ho sempre pensato che “il signore che aveva fatto il film” doveva essere proprio bravo se riusciva a rendere in quel modo l’idea di vertigine! Rispondi | Cita 3   0

Giovanni Contu, "Vertigo"   |217.133.54.xxx |2010-02-24 17:55:12 Allora... inizierei scontatamente con “Vertigo” (La donna che visse due volte) di Alfred Hitchcock: questo film ha tanto segnato la mia vita da avergli "dedicato" la mia libreria. Mi ha sempre stregato la storia e quel senso di inquietudine che il Maestro ha saputo (secondo me, più che in ogni altro suo film) infonderle...con la fondamentale collaborazione della stupenda musica di Bernard Herrmann. A seguire “Sacco e Vanzetti” di Giuliano Montaldo: da bambino mi colpì tantissimo l'interpretazione di Gian Maria Volontè (che poi è diventato il mio attore preferito). Dopo aver visto questo film ho iniziato ad interessarmi di storia e politica (oltre che di cinema) e molto di quello che sono oggi lo devo a questa pellicola. Ultimo ma non ultimo,”Rocky” di John Avildsen: conosco tutte le battute a memoria e ogni qualvolta passa in tv non me lo perdo, lo ammetto. Mi ha sempre emozionato e trascinato...con il sogno, un giorno, di saltare anch'io coi pugni al cielo in cima a quella scalinata. Rispondi | Cita 3   0

Stefano A. Endrich, Cinemecum   |217.133.54.xxx |2010-02-24 18:10:42 Solo tre? Sono moltissimi il film che vorrei indicare, il primo è “Fanny and Alexander” di Ingmar Bergman, il secondo “Messia selvaggio” di Ken Russell, è la storia di uno scultore, un po’ estroso, che ha come amante una donna più grande di lui e alla fine prende lui stesso il nome della moglie, c’è una forte ansia creativa nel suo personaggio, non pensa nemmeno a mangiare per creare le sue sculture. Il terzo film, devo indicarne due: “Insostenibile leggerezza dell’essere” di Philip Kaufman, il cui protagonista maschile conduce una vita spensierata; l’altro film è “Jules e Jim” di Truffaut, in cui c’è tutto, la voglia di vivere e morire, è un film potentissimo, meraviglioso, ricco, splendido. Rispondi | Cita 2   0

Stefania Grilli, costumista   |217.133.54.xxx |2010-02-24 18:01:54 “Magnolia” di Paul Thomas Anderson, il secondo è “Mulholland Drive” di David Lynch, un noir inquietante, astratto. Il terzo film è “Dracula” di Coppola, per i costumi. Sono tre film che mi hanno entusiasmato moltissimo, lasciando un segno. Rispondi | Cita 0   0

Roberto Nonnis, produttore tv   |217.133.54.xxx |2010-02-24 18:03:50 Roberto Nonnis, produttore tv Avevo 8 anni quando vidi lo sceneggiato di Sergio Sollima “Sandokan”, mi colpì tantissimo, ne ricavai diversi insegnamenti… ancora oggi mi piace!!! La saga di “Rocky Balboa”… tra musiche, amore per la famiglia, coraggio, lottare sino in fondo…l’amicizia! “Gesù di Nazareth” di Franco Zeffirelli, emozione pura…. Rispondi | Cita 2   2

Maria L. Crisponi, film maker   |217.133.54.xxx |2010-02-24 18:10:24 Al primo posto “L’inquilino del terzo piano” di Polanski, è in assoluto il film che mi ha fatto inquietare di più, al secondo posto c’è “Pitzcarraldo” di Herzog, che è il film che mi ha insegnato il valore dei sogni, al terzo posto un film della Disney “Fantasia”, che mi ha fatto innamorare della musica classica. Rispondi | Cita 1   0

Antioco Floris   |78.15.177.xxx |2010-02-24 22:25:41 Tre film... quando fecero questa domanda a Orson Welles lui disse Ombre rosse, Ombre rosse, Ombre rosse. Sottoscriverei. Ma dopo, Orson Welles ha girato Quarto potere e allora Ombre rosse non basta più. E dopo Quarto potere? Mamma mia. Dunque, tre film (non gli unici) che mi hanno coinvolto tanto da segnare un periodo della mia vita. Mentre ci penso mi accorgo che i tre scelti sono film che ruotano intorno al tema della morte. Vorrà dire qualcosa? Il settimo sigillo di Ingmar Bergman. Antonius Block che di rientro dalle crociate sulla costa scandinava incontra la morte ad accoglierlo. La sfida in una partita a scacchi dall’esito segnato, eppure Block riesce a distrarla in un momento fondamentale e a non perdere del tutto la partita. Blade Runner di Ridley Scott. I replicanti Nexus 6, perfetti ma con data di scadenza, non si rassegnano a dover morire. Per il loro capo, Roy, la vita è così importante che arriva a salvare quella del suo cacciatore Deckard. (Blade Runner peraltro è una buona scelta, perché è uno e molteplice in quanto essendo la replica contemporanea di un archetipo si porta dentro anche tanti altri film da Metropolis a Seven). Monsieur Verdoux di Charlie Chaplin. Il riscatto di Charlot che si è stancato di pagare per tutti. Ma Verdoux è ugualmente un perdente, infatti in epoca di omicidi all’ingrosso lui li fa solo al dettaglio. (Anche questo è un film bisvalido, come le figurine di un tempo, perché vale per sé e per tutta l’opera di Chaplin, cioè 50 anni di storia del cinema). Avrei aggiunto un altro film su cui mi arrovello da qualche tempo, ma non mi è consentito dal limite dei tre titoli e poi verrei accusato di essere nazista. Sarebbe stato Il trionfo della volontà di Leni Riefenstahl, realizzato su diretto incarico di Hitler. Ma questo non posso inserirlo e non lo inserisco. Rispondi | Cita 10   0

basta la parola  - bravissimo   |109.113.8.xxx |2010-02-25 00:37:56 antioco io non commento mai, ma sei veramente simpatico, irresistibile, e apprezzo tutte le tue scelte e le tue "quasi dette" motivazioni!!!! Rispondi | Cita 2   1

cristiana   |78.15.217.xxx |2010-02-25 14:12:16 the day after, la mia africa, nuovo cinema paradiso... bellissimi e irripetibili Rispondi | Cita 2   2

Eugenio Dessy  - Se tre film vi sembran pochi...   |85.35.63.xxx |2010-02-26 15:47:53 ...In realtà forse sono troppi, penso anch’io che avesse ragione Orson Welles, però cambio il suo titolo e dico “La rosa purpurea del Cairo”, “La rosa purpurea del Cairo”, “La rosa purpurea del Cairo”. Da ragazzino odiavo Woody Allen perché la prof d’inglese ci costringeva ad andare ai pallosissimi cineforum in lingua originale e i suoi film, considerando le sceneggiature complesse e l’inglese stretto che vi si parlava, erano i più noiosi tra i noiosi. Una sera di qualche anno dopo, smanettando con il telecomando finii su un canale dove davano un film che sembrava divertente. Era “La rosa purpurea” e andando avanti nella visione rimasi letteralmente folgorato per come veniva trattato il tema del sogno, della fantasia, della confusione tra realtà e fantasia, di quanto la fantasia può essere bella e intrigante, ma anche pericolosa. Mi sembrava quasi che il regista (figuratevi quando scoprii chi era!) lo avesse scritto sapendo che lo avrei guardato io, pensavo (anche se allora non riuscivo a esplicitarlo): “ma come fa’ a conoscermi così bene?”. Tutto sommato, ancora adesso non escludo che sia proprio così, questo tra l’altro spiegherebbe come mai nessuno di voi ha indicato “La rosa purpurea” tra i suoi favoriti eh eh eh. Negli anni l’ho riguardato almeno un’altra dozzina di volte, trovandoci sempre qualcosa di nuovo. Mai più mi è capitato di immedesimarmi a tal punto in un film, forse in qualche romanzo ma mai più in un film. Se proprio devo proseguire, stando al gioco, come secondo indico “Orizzonti di Gloria” di Kubrick, che è il film col quale ho cominciato l’hobby che tuttora mi occupa nel tempo libero, cioè scegliere film per poi proporli ad altri. Una quindicina di anni fa’, con un gruppo di amici, avevamo organizzato un piccolo cineforum, ognuno sceglieva un film dalla lista di 16mm disponibili alla Cineteca e lo proiettava a tutti, preparando una piccola introduzione. Cominciò una ragazza con “Rashomon” di Kurosawa, poi fu il mio turno e scelsi, appunto, “Orizzonti di gloria”, che avevo visto poco tempo prima. La mia introduzione piacque, credo, ma quando poi vedemmo il film mi resi conto innanzitutto che era molto più bello di come lo ricordavo, e in secondo luogo che nell’introduzione avevo detto un sacco di fesserie. Dovevo assolutamente impegnarmi per migliorare! Di lì a poco, insieme ai più entusiasti, ci costituimmo in associazione. Sul terzo film sono un po’ in imbarazzo, ne scelgo uno forse“di serie B” dal lato formale, ma pieno di idee e trovate geniali, “Essi vivono” di John Carpenter, apparentemente un filmetto per adolescenti ritardati ma in realtà splendida metafora sulla libertà e sull’indipendenza di pensiero. Sono stato al gioco indicando i tre film che mi descrivono meglio, ma credo che farò presto scrivere al mio alter ego i tre film più “belli” che ho visto. Rispondi | Cita 5   0

Anonimo   |82.55.88.xxx |2010-02-26 17:00:21 Eugenio sei grande! Enrica Rispondi | Cita 2   3

Massimiliano Cao   |78.15.253.xxx |2010-02-26 19:31:33 Su centinaia di film guardati in quasi quarant'anni di visioni cinematografiche è difficile individuare solo tre film che abbiano lasciato il segno. Solo per citare titoli che mi hanno colpito, anche se da diversi punti di vista, mi vengono in mente:Amarcord, Il cielo sopra Berlino, Blade Runner, Solaris, Oltre il giardino, Rashomon, Sussurri e grida, L'inquilino del terzo piano..... e mi sto fermando agli anni ottanta. Se proprio devo scegliere metto il film "Amarcord" perchè è stato, all'età di dodici anni, il mio battesimo nel mondo del cinema d'essai e poi, per motivi diversi di crescita interiore il grande film "Sussurri e grida" ed "Il cielo sopra Berlino" . Rispondi | Cita 1   1

giuseppe   |83.224.247.xxx |2010-02-27 14:39:06 ciao Moni, ciao ragazzi della chat. Voglio anche io mettere i miei tre . Innanzitutto prediligo film d'azione e di guerre, ma anche le commedie e i film d'amore, diciamo che mi piacciono tutti i tipi di film .Poi voglio dire un mio pensiero,lo stato d'animo di ogniuno di noi influisce nel commento del film. Al primo posto metto BRAVEHEART con Mel Gibson,Bellissimo,in alcuni tratti forse un po troppo cruento, ma il bello è nel vedere il carisma dell'attore principale nel guidare il suo esercito per una giusta causa, LA LIBERTA'. Il secondo è FORREST GUMP con Tom Hanks. Che dire , un vero capolavoro che racconta la tragedia del Vietnam e dei suoi reduci,riuscendo a volte a fare sorridere. La frase più bella è:"La vita è come una scatola di cioccolatini.....non sai mai quello che ti capita." Aggiungo che nella scatola a volte trovi cioccolatini troppo amari e si fa fatica a mandarli giù. Il terzo è:EYES WIDE SHUT. Un film che non riesco a commentare. è bello e basta.Ti fa sognare molto. ciao a tutti Rispondi | Cita 5   5

Sergio Scavio, docente   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:33:28 Casualmente, parlando del libro di Sante Maurizi "Il film del cuore" da un pò di tempo mi diverto a discutere sul cinema che amo, producendomi in classificazioni e giudizi. E altrettanto casualmente sono arrivato da tempo a chiudere nel numero di tre i miei film del cuore. Il primo film di svolta è probabilmente "Caro diario" di Moretti: dopo aver acquistato la videocassetta dal "Club degli editori" come ipnotizzato guardavo e riguardavo Roma, le isole e la malattia morettiana, ma in particolare la sequenza di fusione del trio Moretti - Jarrett - Pasolini ancora adesso la trovo sublime. Con meno frequenza, lo guardo e lo riguardo ancora. Poi inverto il criterio di scelta e cito due film che non sono particolarmente significativi nella mia biografia di cinefilo, seppur molto amati e che rivedo volentieri e spesso: rappresentano però la somma di quello che vorrei fare io se fossi regista, e sono anche il motivo per cui non lo sarò mai: qualcuno ha già detto per me, le pellicole sono diametralmente opposte nella forma e nelle intenzioni, e sono "Il servo" di Joseph Losey e "Sans soleil" di Chris Marker. E ancora fuori sacco: tutto Bresson!!! Rispondi | Cita 3   0

Saverio Gaeta, "Proharesis"   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:37:23 Il primo film è “Blue” uscito nel 1993 di Krzysztof Kieślowski perché è stata la prima pellicola impegnata che ho capito, quella che ha avuto un meccanismo “inside” nella mia visione cinematografica. Al secondo posto, c’è “The Wall” di Alan Parker, trasposizione dell’album dei Pink Floyd, mi è piaciuto una cifra, avevo 13 anni quando l’ho visto, è un film che mi ha fatto riflettere e ha segnato la mia svolta politica. Terzo film è “La Dolce Vita” di Federico Fellini, mi ha sempre affascinato, è un grande film, ma ci sono anche i film con Sordi e Gassman sull’epoca fascista. Inoltre, c’è la serie tv “Olocausto” che mi ha segnato profondamente, mi ha indotto a leggere Primo Levi. I film visti in giovane età mi hanno un po’ tutti formato, ora sono solo delle riconferme. Rispondi | Cita 0   0

Alessandra Piras, operatrice c   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:40:44 Al primo posto c’è di sicuro “C’era una volta in America”, non c’è un motivo preciso, mi è rimasto nel cuore per molto tempo. Al secondo posto, “Il figlio di Bakunin” di Gianfranco Cabiddu, perché è il primo film sardo che ho visto, non so dire se l’impressione che mi aveva dato era positiva o meno, di certo mi aveva incuriosita così tanto da portarmi a scegliere di fare la tesi di laurea sul cinema sardo… il terzo film è “Il fascino discreto della borghesia”, guardandolo mi perdevo tra le parti reali e le parti legate al sogno, era un certo tipo di film inusuale rispetto a quello che avevo sempre visto, pieno di azioni incompiute, incomprensioni e situazioni al limite della normalità. Rispondi | Cita 0   1

Andrea Congia, musicista   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:43:23 “Indiana Jones e l’ultima crociata”, “La storia infinita” e “Rocky 4”, i motivi sono tanti e soprattutto legati all’infanzia. Mi hanno insegnato moltissimo, lasciato una marea di segni, quali ideali di eroicità, lotta contro il nichilismo, difesa dei valori assoluti contro la prepotenza, azione e determinazione a non arrendersi. Rispondi | Cita 1   0

Ignazio Figus, documentarista   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:45:40 Il primo film per me importante è “America oggi” di Robert Altman: l'ho molto ammirato per la sua capacità di restituire con estrema efficacia quell'America disperata e dolente così ben raccontata da Carver. Altman ci ha consegnato un'opera esemplare, la sua capacità di tenere unito, senza cedimenti di sorta, un intreccio narrativo estremamente complesso rappresenta per me un vero trattato di buona regia. Dalla vasta produzione bergmaniana citerei “Il posto delle fragole” (ma è, in fondo, proprio l'intera produzione di Bergman che per me rappresenta, il "film del cuore". Il terzo film è “Tempus de Baristas” di David MacDougall. Perchè è un documentario -costruito come un romanzo- che racconta con grande umanità la complessità del pastoralismo sardo, perchè a quel film, da sardo (e da documentarista), devo molto e non posso che considerarlo un vero spartiacque per il cinema (documentario e di fiction) in Sardegna. E' un vero film epocale: in 100 minuti spazza via cumuli di luoghi comuni e cascame letterario/cinematografico sulla nostra Isola. Rispondi | Cita 2   0

Giorgia Atzeni, attrice   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:48:21 Di sicuro “Mary Poppins” perché è uno dei film più commuoventi che abbia mai visto e dopo aver seguito il musical a NY Broadway l’ho maggiormente valutato. Il secondo film è “Farenheit 451” di Truffaut, bellissimo il libro, la storia, perfetta la trasposizione cinematografica, colori forti e coinvolgimento totale. Il terzo film è “Underground” di Kusturica. A dire il vero, sono tanti i titoli che mi piacciono, ma visto che sono solo tre quelli da indicare, ne scelgo uno serio ma divertente, geniale, lungo, ricco di sorprese. Rispondi | Cita 1   0

Stefano Sanjust, ricercatore   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:50:41 Il primo è “Kaos” (1984) dei fratelli Taviani. Il film della mia vita: l'avrò visto 50 volte, anche per motivi di studio, e lo conosco a memoria. Non so se è vero, come disse Robert Altman in una famosa intervista all'Espresso del 1990, che "i registi toscani sono senza ombra di dubbio fra i cinque più grandi registi al mondo", ma penso che siano stati i più bravi nel raccontare la Toscana e la Sicilia (e, perchè no, la Sardegna). “Kaos” è un film poetico e terribile, le cuio storie fanno da cornice (e non il contrario) alla natura siciliana, terribilmente incantevole. Un film che affascina lo spettatore, merito anche della splendida musica di Nicola Piovani, a mio modesto parere alla sua migliore performance compositiva (altro che la più celebrata (e premiata) musica de “La vita è bella” di Benigni! Questa colonna sonora è tutta una sinfonia...). Il secondo è “La caduta degli dei” (1969) di Luchino Visconti. Il migliore affresco della borghesia industriale tedesca al tempo del Nazismo, con un cast italiano e straniero strepitoso (Helmut Berger su tutti). Un film girato quasi esclusivamente in interni (tranne quando narra la 'notte dei lunghi coltelli'), elegante quanto solo Visconti riusciva ad essere, duro e terribile. I protagonisti, tutti belli ed elegantissimi, esprimono molto efficacemente il degrado e la depravazione di una ricchissima famiglia titolare del più grande gruppo industriale della Germania dei primi anni '30 (i Krupp?) che permise l'ascesa del regime dittatoriale di Hitler da cui venne ben presto fagocitata, tanto che i familiari 'dissidenti' fanno una brutta fine, mentre chi si allinea alla politica del Reich trionfa, in un crescendo di morbosità e vizio. Il terzo film è “Bianca” (1984) di Nanni Moretti. Le nevrosi del professore di matematica Michele Apicella (Nanni Moretti), le fissazioni e le maniacali abitudini che scandiscono la sua noiosa esistenza vengono sconvolte quando si innamora di una giovane collega (Laura Morante). Ora tutto gli appare nuovo e pur se molto attraente, ingovernabile, tanto che alla fine deve rinunciare a lei, aggrappato alle sue regole di vita e agli atti (violenti) che vogliono riportare alla 'normalità' anche la vita dei suoi amici, attratti dalle sirene dei rapporti extraconiugali e perciò 'deviati' da ciò che (secondo Michele) è giusto. Un film divertente e amaro, che all'epoca ebbe un impatto emotivo su di me tanto forte che dopo quasi 30 anni, ogni volte che lo rivedo, ritorna. Emozionante e surreale zeppo di citazioni morettiane passate poi alla storia (famosissima la battuta: "continuiamo così, facciamoci del male"; anche se io preferisco l'ultima, riferita ai poliziotti che lo stanno conducendo in carcere: "è triste morire senza avere avuto figli". Rispondi | Cita 5   0

Stefano Schirru, "Skepto"   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:53:29 I film che hanno segnato in qualche modo la mia vita, ma non per questo li reputo i migliori sono: “Strade perdute” di David Lynch, “Requiem for a dream” di Darren Aronofsky e “Clarks” di Kevin Smith. Rispondi | Cita 1   0

Marco Biscardi, attore   |217.133.54.xxx |2010-03-03 15:55:30 Marco Biscardi, attore “Il Padrino” perché è il film. “Lezioni d’amore”, film capolavoro con Ben Kimgsley e Penelope Cruz, abbastanza sconosciuto ai più, perché sembra ispirato alla più grande storia d’amore della mia vita. “Moulin Rouge”, perché è il film che avrei sempre voluto fare (nel ruolo di Kidman, ovviamente!!). Rispondi | Cita 0   0

M.Antonio Pani, regista   |217.133.54.xxx |2010-03-03 16:35:14 Come scegliere i miei tre film del cuore? Non ne ho mai avuti così pochi, di film del cuore, se non a 5 o 6 anni, quando di film, almeno al cinema, ne avevo visti solo una ventina. Però il gioco è questo e allora ho cercato di sforzarmi. Immagino che ciò che si chiede in questa piccola inchiesta non siano i titoli dei film che uno giudica più importanti per la storia dell'arte, oppure per il proprio sviluppo professionale (nel caso di chi lavora nel settore cinevideo). Credo che la domanda forse ha un senso se si riferisce a film che hanno influito nella crescita spirituale, nello sviluppo di un immaginario, o perché sono legati a momenti particolari della propria vita. Così, di primo acchito me ne verrebbero fuori tanti, li propongo, mentre cerco dentro di me un criterio per arrivare ai fatidici tre. Dunque: Nuovo Cinema Paradiso di Tornatore, Le notti di Cabiria di Fellini, Ugetsu Monogatari di Mizoguchi, la Trilogia di Apu di Satyajit Ray, La morte corre sul fiume di Charles Laughton, Matrimonio all'Italiana di De Sica, Brazil, di Thierry Gilliam, La Trilogia del Padrino di Coppola, Paris, Texas e Il cielo sopra Berlino di Wenders, Otello di Orson Welles, Pat Garret &Billy the Kid, Il mucchio selvaggio e La ballata di Cable Hogue di Sam Peckimpah, L'angelo azzurro di Von Sternberg, Metropolis di Lang, La sottile linea rossa di Malik, Oltre il giardino di Hal Ashby, Romeo e Giulietta di Zeffirelli, Quel che resta del giorno e Camera con vista di Ivory, Il pranzo di Babette di Gabriel Axel , ecc.ecc.ecc. e mi dispiace per tutti quelli che non ho scritto e sono centinaia. Uhmm... no, no...per quanto mi sforzi di trovare films che davvero possa definire "film del cuore", debbo davvero andare molto indietro per iniziare a fare una scelta autentica, ed anche qui mi è davvero difficile fare una classifica. Allora prima definisco i generi del cuore. E i generi del cuore sono quelli dell'infanzia: i film di avventure, i film di fantasia, i film comici. Alla fine, però, tutto si riduce ad un unico genere, che è quello d'avventura. Lawrence d'Arabia è un film storico ma anche un film d'avventura, no? E chi può dire che Stanlio ed Ollio non siano ogni volta dei buffoni ma anche i protagonisti di mirabolanti e solitamente sfigate avventure? E Trinità, non è forse un western e allo stesso tempo un film d'avventura ed anche un film comico? No è forse fantasia che ricevere un cazzotto in faccia da Bud Spencer ti faccia solamente volare e fare smorfie divertenti anzi che mandarti in coma in terapia intensiva? I cartoni animati Disney non sono forse tutti avventura, fantasia e comicità? Quindi deciso: unico genere avventura. Dentro ci stanno Disney, Bud Spencer e Terence Hill, I Pugni di dollari e i dollari in più, Ben Hur, E.T. ed altri incontri di terzo tipo, Charlot, le torte in faccia, le ventimila leghe e Simbad il Marinaio. Rompendo gli indugi, però, scelgo i miei tre films. E, a sorpresa, solo uno è un film per il cinema:"Pomi d'ottone e manici di scopa", diretto da Robert Stevenson e prodotto dalla Walt Disney, un film che non ho mai voluto rivedere per non sciupare le emozioni che conservo ancora oggi dentro di me. Un film straordinario, mix di fiction e cartoni animati, con attori eccezionali, con una storia mirabolante, piena di magia, di animali, di fantasmi, di armature e corazze, con una strega buona per guida del viaggio e due bambini come protagonisti. Memorabili la partita a calcio fra gli animali dell'isola di Nobamboo (l'isola in cui tutti erano cartoni animati) e la battaglia fra i soldati nazisti ed un esercito di corazze medievali rianimate per arte di magia. Quand'ero alle elementari, avevo convinto un mio compagno di scuola che sotto la cartina dell'africa, nel muro della classe c'era un grosso buco, che permetteva di andare sull'isola di Nobamboo. Un pò ci credevo anche io. Ma non sollevai mai la cartina per dimostrarlo...non si sa mai. Poi viene "Pinocchio", di Comencini, prodotto dalla RAI quando la RAI era un servizio pubblico e si pagava il canone per uno strumento che ti aiutava a crescere anziché a rincoglionirti e ad appiattire e mistificare tutte le tue prospettive (si può dire almeno qui?). "PINOCCHIODICOMENCINI": Un capolavoro ineguagliabile che ha preso la mia fantasia e l'ha impastata per qualche settimana per poi lasciarla a lievitare per il resto della mia vita. Infine "L'Odissea", un'altra produzione della Rai di allora: Regia di Rossi, Schivazappa e Mario Bava. Forse non un capolavoro, ma di sicuro un'altra di quelle opere che ti formano, ti aprono la mente e ti rimangono dentro per tutta la vita entrando dentro ognuna delle piccole cose che poi uno realizza nella propria vita. Ecco, forse sono questi i miei films del cuore. Poi è arrivata l'adolescenza, e la mia ha coinciso con altri tre films che cito tanto per citarli, "La Febbre del sabato sera", "Grease", "Il Tempo delle mele"/oppure, negli stessi anni, "Fuga di mezzanotte", "Il cacciatore" e "Shining", scegliete voi. A quell'età inizi a confonderti su ciò che ti piace, e non ti riprendi più del tutto. L'ultimo entrato nella classifica dei miei film del cuore, comunque, magari banalmente, è AVATAR, che mi ha ricordato perché ho amato il cinema fin da molto piccolo: semplicemente perché può essere uno spettacolo bellissimo, e perché oltre a farti pensare divertendoti oppure facendoti piangere, ti fa evadere dalle preoccupazioni di tutti i giorni come nessun'altra attività, salvo forse il gioco. E perché è bellissimo sapere che così tante persone dotate di capacità artistiche e tecniche straordinarie si sono riunite ed hanno lavorato tutte insieme per realizzare un grande spettacolo, e i grandi spettacoli sono sempre dei grandi regali per noi poveri esseri umani. Rispondi | Cita 5   1

clara spada   |93.41.203.xxx |2010-03-03 19:54:44 Cara Monica, la tua più che una sfida è un assurdo tormento. Più ci penso più ne ricordo e molti sono legati a momenti particolari della mia vita che forse non sono significativi come vorresti. Il primo film che ho visto è "Biancaneve e i sette nani". Avevo cinque anni ma mi ha fatto amare il cinema. "Quai des Orfevrès" mi ha scandalizzato, ero molto giovane. "Hellzappopin" visto all'Olimpia con mia madre e le mie sorelle. Abbiamo riso tanto che un signore accanto a noi è andato via infuriato. E poi Marlon Brando in "Un tram che si chiama desiderio" con una grande Vivie Leigh... E scoprire Ingmar Bergman e Fellini e Hitchcock... insomma di tutto e di più perché ogni buon film ha la sua magia che ti porti dentro e che ritrovi quando ti capita di rivederlo. Ma vorrei citare "Woodstock", unico, nuovo, elettrizzante, visto in un cinema a Piccadilly Circus, e "Qualcuno volò sul nido del cuculo" che mi ha sciolto il mascara con il fiume di lacrime, e, di recente e a parte tutto il mio amato Almodovar, lo stupendo, unico, splendido "Le vite degli altri" al quale devo il mio entusiasmo per Berlino. So che mi devo fermare ma non senza fare gli auguri per il prossimo Oscar a "Inglorious Basterds". Ciao a tutti, Clara Rispondi | Cita 2   2

maurizio, precario all'ultimo   |82.59.34.xxx |2010-03-03 19:56:18 manifesto subito tutta la mia solidarietà a silvia. ti capisco, infatti i 2 pollici verdi li ho mesi io. i miei amici mi prendono ancora per il culo perchè dal 1998 una delle 3 risposte è "la leggenda del pianista sull'oceano". non sono mai entrato dentro un film, alla prima visione, come in questo. per "duel" spero di non avere bisogno della solidarietà di nessuno. chiudo con "2001: odissea nello spazio" non foss'altro perchè fu il primo film a cui mi portarono i miei genitori. p.s.: a dire il vero il primo film che vidi al cinema fu "per grazia ricevuta" ma, lo giuro, non mi lasciò particolari emozioni, se non nino manfredi che durante una processione intona:"viva viva sant'eusebio protettore dell'anima mia, viva viva sant'eusebio..." Rispondi | Cita 3   0

Anonimo   |82.55.88.xxx |2010-03-03 20:41:02 Maurzi sei il precario più simpatico che conosco. Rispondi | Cita 0   0

Anonimo   |109.112.44.xxx |2010-03-03 22:15:29 concordo, Silvia Rispondi | Cita 0   0

clara spada   |93.41.178.xxx |2010-03-04 10:46:05 cara Enrica, è tutta la notte che mi frullano in mente le note di Big Mama e Jellyman: anche a me è piaciuto moltissimo "Chicago" visto più volte e anche al Sistina con un buon Luca Barbareschi. Ma questa notte di musica mi ha fatto riflettere sui film citati in tutti i commenti e mi sono chiesta se, quelli elencati da me, erano anche i più visti e rivisti. Ebbene confesso: no, proprio no. I miei film visti rivisti e che vedrei di continuo sono "Un uomo tranquillo" con un fantastico John Wayne e la rossa irlandese Maureen O'Hara; "Sette spose per sette fratelli" con insuperabili coreografie; "Matrimonio all'italiana" che mi fa piangere ogni volta nonché ammirare Sophia bellissima e Marcello faccia da schiaffi. Devo assolutamente, per motivi di famiglia, ricordarne un quarto "Souvenir d'Italie" per la comparsata del nonno di mio cognato nei panni di un burbero professore universitario. Come in effetti era nella vita reale con in più una passione per le belle ragazze! Ciao a te e a tutti, Clara Rispondi | Cita 1   1

Cristina Muntoni   |78.15.185.xxx |2010-03-04 12:23:02 Scegliere tre soli film…operazione crudele.  Pèrò non si parla dei film preferiti o dei più belli, ma di quelli che hanno segnato un periodo della vita…quelli che hanno solleticato l'immaginario...... Sono molti anche così…allora restringerò la scelta ai primi che mi vengono in mente, consapevole che appena avrò cliccato su “invia” me ne pentirò per non averne scritti altri… 1)Il monello, di Charlie Chaplin (1921). Perché? Ero a Bologna, alla rassegna su Charlot. Giornate incantevoli a spasso tra mostre multimediali di quel geniaccio burlone e i salotti settecenteschi del palazzo in cui avevo la fortuna di alloggiare. Una sera davano Il Monello restaurato in un magnifico teatro barocco con musica dal vivo. Tutto esaurito da mesi. Ma io non mi arrendo. Con le antenne sollevate e confusa tra la folla, parla qua chiedi là, riesco a recuperare i 3 inviti che mi servivano. Non so neanch’io come ho fatto. Posti spettacolari: un salottino privato con vista sull’orchestra. Ho ancora negli occhi lo sguardo di mio figlio. Non me lo dimenticherò mai. Aveva 3 anni ed era letteralmente ipnotizzato dal film, dalla storia, dalla musica. Quella sera ho creato un cinefilo. Per quasi un anno ha accantonato i cartoni animati. Voleva solo Charlot. 2) La città incantata, di Hayao Miyazaki (2001) Perché? Uno dei più bei film d’animazione che abbia visto (come anche Azur e Asmar di Michel Ocelot). Mi sono lasciata trasportare dalle immagini oniriche che mi hanno lasciato una sensazione che ancora fa parte di me. Un surrealismo di cui ho un bisogno vitale perché alimenta la mia parte bambina. L’anno scorso, in un giorno di Sole, in un quartiere a luci rosse di Madrid, ho visto una casa di piacere sbalorditiva. Aveva la facciata completamente decorata con disegni che mi hanno ricordato quel film. Anche alcuni miei amici hanno colto la similitudine. Che meraviglia queste sincronicità e affinità di pensiero: ritrovare nella realtà e nella mente di altri, le stesse immagini che hanno colpito me…. 3) Prima della pioggia, di Milcho Manchevski (1994) Visto solo dopo una ricerca estenuante, in una sera in cui stava per piovere e l’aria era piena di elettricità. Volevo vederlo a tutti i costi. Perché le persone sono fatte anche dei film che le hanno dato un’emozione. Se vuoi veramente conoscere qualcuno, come puoi prescinderne? Rispondi | Cita 5   0

non c'è due senza tre   |93.41.136.xxx |2010-03-05 14:48:50 "LA MONTAGNA SACRA" di Jodorowski!!! "ANGELO AZZURRO" "UMBERTO D." Rispondi | Cita 1   0

Anonimo   |109.113.85.xxx |2010-03-05 22:24:27 betti... lo so!!!!! Rispondi | Cita 0   0

Anonimo   |93.144.4.xxx |2010-03-06 09:40:35 Gent.ma Elena, anzitutto complimenti per il lavoro che fate con Cinemecum. E, speriamo, ancora di più con la Film Commission. I tre film che mi hanno lasciato un segno nella vita? Purtroppo risalgono tutti al... millennio scorso. Semplificando al massimo: LA LOCANDA DELLA SESTA FELICITA' (195 di Marc Robson, un filmone con una splendida Ingrid Bergmann. E' un vero trattato sociale in cui si esplicita in maniera spicciola, umana, l'unico vero sistema di avvicinare due culture e due mondi estremamente diversi, quali sono quello occidentale e quello cinese. BEN HUR (1959), il colosso di William Wiler, con un superbo Charlton Heston. Uno dei massimi capolavori di Hollywood, che si guadagnò undici Oscar. E' una magnifica descrizione romanzata delle prime pagine storiche del cristianesimo che si presenta le prime volte al mondo romano. L'ESORCISTA (1973), di William Friedkin, terrificante descrizione di una vicenda reale verificatasi a Washington. E' un viaggio alla scoperta del mondo subliminale dello spirito umano, da cui si ritorna ammutoliti, ma con un senso di certezza della vittoria di una forza benefica superiore che tutela l'uomo e vince anche sul male più estremo. Cordiali saluti e auguri di buon lavoro. Vitale Scanu Rispondi | Cita 3   2

Anonimo   |217.201.128.xxx |2010-03-09 16:25:20 E' in libreria il libro di interviste a scrittori e registi sardi "I film del cuore. Registi e scrittori sardi al cinema" di Sante Maurizi, edito dalla casa editrice Cuec di Cagliari. La Redazione Rispondi | Cita 0   0

Paolo Zucca, regista   |217.133.54.xxx |2010-03-10 16:09:29 Ecco tre film che hanno lasciato un segno nella mia vita: - "Berlinguer ti voglio bene" di Giuseppe Bertolucci per l'empatia con la realtà. - "L'estate di Kikujiro" di Takeshi Kitano per l'umorismo poetico. - "Funny games" di Michael Haneke per la gestione sublime dei tempi cinematografici. (Ho tralasciato le scelte di grandi classici come Fellini, Leone, Kubrik, Hitchcock a favore di quei film che mi hanno folgorato per la loro originalità). Rispondi | Cita 2   0

Romano Widmar, Cineclub Caglia   |217.133.54.xxx |2010-03-10 16:12:35 Credo non sia possibile stilare una classifica dei migliori film visti durante un lungo periodo di tempo, nell'arco di una vita. Diversità di generi, di temi, di stili non consentono una comparazione e dunque una classificazione basata sul valore complessivo delle singole opere. Invece parlare di quei film che hanno avuto, per una ragione qualsiasi, un impatto diverso, che «hanno lasciato un segno nella propria vita» è sicuramente possibile e stimolante. Il primo film in ordine di tempo che io ricordi risale alla fine degli anni trenta ed era intitolato "Gli ultimi giorni di Pompei". Certamente non fu il primo spettacolo cinematografico al quale assistetti ma alcune immagini mi rimasero impresse nella memoria, forse anche grazie ai commenti scambiati in famiglia. Quello che mi sorprese fu di sicuro rivedere nella sala cinematografica storie di persone e di intere famiglie vissute tanto tempo prima e assistere alle loro faccende quotidiane, ma ciò che più mi impressionò fu rivivere un evento tragico come il seppellimento di un'intera città con tutti i suoi abitanti a causa dell'eruzione di un vulcano. In quella occasione compresi la possibilità del cinema di raccontare sia le piccole storie degli uomini che la grande storia dell'umanità. Ero ragazzino e fui affascinato soprattutto dalle scene del disastro, fu così che apprezzai quelli che allora si chiamavano trucchi cinematografici, utili a conferire drammaticità alle scene, a dare forza alle immagini. Nel 1946 potei assistere alla proiezione di "Roma città aperta" il celebre film di Rossellini che racconta l'occupazione di Roma da parte delle truppe tedesche. Lo vidi a Torino dove con la famiglia ci eravamo rifugiati da Trieste. La mia città, Trieste appunto, nel corso della guerra fu occupata tre volte da eserciti diversi e dunque sapevo cosa si provasse nel subire le prepotenze di un esercito occupante. Prima, quello tedesco costituì una nuova provincia incorporata nel Terzo Reich e dunque diventammo tutti tedeschi. Le truppe di Tito, poi, occuparono la città per annetterla alla Jugoslavia ma poiché c'erano troppi italiani fecero le retate per trasferirli nelle foibe. Tra questi mio padre che poi ottenne un romanzesco rilascio. Infine gli alleati (americani, inglesi, neozelandesi) per gestire, armi al piede, la pericolosa situazione post bellica diramarono ordini e istituirono controlli così che dipese dalla benevolenza delle autorità militari l'accesso alla città e al Territorio, cosiddetto, Libero. Bandiere e lingue diverse, lo stesso tono imperioso. Una città occupata è sempre una città martire. Nel film di Rossellini è narrato un episodio della resistenza, ma ciò di cui rimasi impressionato fu prima di tutto l'atmosfera che si respira nella città, pesante, opprimente. La tensione continua per ciò che può accadere, se accadrà, chi ne sarà coinvolto, quando. La stessa da me vissuta solo poco tempo prima. Ho pensato allora, e ne sono ancora convinto, che un film sulle occupazioni subite da Trieste non sarà possibile realizzare, mai. Troppo difficile rappresentare le varie componenti etniche, linguistiche, culturali di quella città e la sua tormentata storia. E allora la semplificazione adottata da Rossellini - lo schema prepotenti contro cittadini inermi - funziona meglio di trame più complesse. D'altra parte il cinema lascia intendere molto ma non può spiegare tutto. La visione del film di Sergio Leone "C'era una volta in America" fu invece una rivelazione giunta in età matura. In questo film, come noto, l'autore narra le singole storie di persone di varia provenienza intrecciate in un gruppo aspirante al successo, ai soldi, al potere. Storie di singoli individui, fuse con la storia di una nazione enorme come gli Stati Uniti d'America in una fase di grande e caotico sviluppo economico, tecnico e sociale. La varietà dei temi ha permesso al regista di realizzare scene di grande impatto emozionale e di profondo significato simbolico. Un romanzo cinematografico che svela come alla base del successo ci sia sempre una forma di violenza. Il tema, già abbondantemente trattato da un numero imprecisato di film, acquista qui un valore nuovo e originale, una realtà scomoda viene gettata in faccia allo spettatore: la violenza sta alla base di tutto. In questi tre film il tema della violenza è evidente. Sia la natura con i tempi apparentemente lunghi, sia l'uomo - in guerra o in pace - con l'esigenza di risolvere in fretta i suoi affanni agiscono spesso con la forza manifestata all'estremo. Oggi non posso pensare a questa realtà con senso di paura. Le catastrofi naturali si trasformano nel tempo in bellezze naturali e dalle situazioni più difficili e drammatiche nasce la volontà di ricominciare e nascono sentimenti come l'amicizia e l'amore. L'ho compreso anche grazie al cinema. Rispondi | Cita 7   2

Donato Tore, fotografo   |217.133.54.xxx |2010-03-10 16:14:42 I miei film sono... "Ferro 3" di Kim Ku Duc, per la poesia che mi ha trasmesso, e per l'originalità della storia che riguarda i protagonisti. L' altro film è di Lars Von Trier, e si intitola "Dogville" in cui ho visto la genialità di raccontare una storia affascinante senza far ricorso alle ambientazioni e a particolari effetti, ma con uno stile originale e soprattutto badando alla storia in una bellissima e pura chiave teatrale. Il terzo film che voglio menzionare si chiama "Gadjo Dillo" é di un regista parigino di origini Rom (o il contrario credo) e si chiama Tony Gatlif. Questo è un film di un autore che conosce bene il mondo dei nomadi della Romania e non solo, racconta alcuni curiosi episodi, sicuramente piacevoli e interessanti ,per noi che viviamo nel pregiudizio e nella non conoscenza di altri modi di vivere. Rispondi | Cita 0   0

Simeone Latini, attore   |217.133.54.xxx |2010-03-10 16:16:59 Nessun cinefilo onnivoro, come il sottoscritto, sarà mai in grado di indicare tre soli nomi, che in assoluto lo possano rappresentare. Ma il gioco è questo e dirò i primi che mi passano per la mente, e che per me abbiano avuto un senso: "Hana-Bi" di Kitano. Perché è un film immoto e profondo. Con momenti di violenza improvvisa. Inaspettati e, perciò, veri. "Il posto delle fragole, la fiaba triste" di Bergman, che meglio rappresenta il suo cinema. "Quel che resta del giorno" di Ivory. Perché non si può essere attori e restare indifferenti dinnanzi ad un cast in stato di grazia. E poi naturalmente "Natale a Beverly Hills" di qualcuno tra i Vanzina e Neri Parenti. Peccato però me ne abbiate chiesti tre. Diamo allora per buoni i primi. Rispondi | Cita 0   1

Claudia Setzu, insegnante   |217.133.54.xxx |2010-03-10 16:18:48 Claudia Setzu, insegnante "C'era una volta in America", anche a distanza di molti anni, si riaffaccia prepotentemente e improvvisamente alla memoria attraverso ricordi vividissimi e immagini indelebili. "Gatto nero gatto bianco" per l'incomparabile impressione di grazia, leggerezza e trasparenza che per l'intera sua durata il film era stato in grado di regalarmi. "Dogville" per la coraggiosa e magnifica essenzialità con cui si riconsce l'esistenza e la forza dilagante del male insito nella natura umana e la necessità che i deboli, per non soccombere, debbono poi "armarsi". Rispondi | Cita 1   0

Silvia Ciccu   |217.133.54.xxx |2010-03-11 11:41:55 Fiuuuuu!!!! e come si fa a citare solo 3 film, nell'arco di una vita poi..... impresa che sfiora l'assurdo! Troppi film, x fortuna mi hanno colpito profondamente.... e tra tutti questi: Fellini-Satyricon "Sogni" di Kurosawa praticam. tutto del maestro Kubrick "Morte a Venezia", "La Caduta degli Dei" e "Il Gattopardo" di Visconti "Apocalipse Now" d Coppola "Elephant Man" d Lynch "Legami!" d Almodòvar "L'Angelo Sterminatore" d Bunuel "Fantasia" d Walt Disney "Princess Mononoke" e "La Città Incantata" di H. Miyazaki "Akira" di K.Otomo eccetera eccetera eccetera............................. Rispondi | Cita 0   3

Anonimo   |95.234.92.xxx |2010-03-12 20:54:08 Davvero bello il commento di Romano Widmar, che ha colto perfettamente il senso di questo gioco e cioè raccontare dei film che ci hanno colpito e che si sono intrecciati con forza nella nostra personale esistenza. Davvero grazie per avere portato all' attenzione dei lettori la sua interessantissima esperienza . Cinemecum Rispondi | Cita 0   0

Marco Antonio Pani  - bello   |95.17.215.xxx |2010-03-13 02:51:40 Grazie a Widmar anche da parte mia. Un bellissimo racconto personale e uno spunto di riflessione sul cinema e sulla sua trascendenza in cui si legge di esperienze lontane alcune delle quali speriamo tutti di non dover rivivere più. Marco Antonio Pani Rispondi | Cita 0   0

Filippo Primo     |79.42.85.xxx |2010-03-16 00:00:40 Non ho mai amato molto stilare classifiche di preferenza et similia, ma questo è un “problema” tutto mio... Devo però ammettere che le testimonianze di alcuni partecipanti, oltre il gentile invito di una "persona gentile", mi hanno convinto a rivedere la mia posizione. Senza bisogno di pensarci molto su, inizio subito menzionando “Nodo alla gola” (Rope) del grande Alfred Hitchcock. L’ho visto per la prima volta all’età di otto anni e ovviamente non avevo capito tante cose. Solo in seguito sono ricucito ad apprezzare quel “pseudo piano sequenza” (ancora oggi sogno di farne uno anche io) e la grande interpretazione di James Stewart. Ero affascinato da quel film che si svolgeva tutto in una casa e parteggiavo per i due ragazzi “assassini”. Quando lo rividi, anni addietro, speravo sempre che il loro delitto non fosse scoperto. Credo che l’amore per il cinema sia nato allora, in quell’appuntamento settimanale con il “maestro della suspense” quando tutta la famiglia si riuniva in quella stanza con un divano un po’ retrò e una luce soffusa (la vivevo come una piccola sala cinematografica). Ricordo anche la mia postazione: nell’angolo vicino a un cuscino; l’avevo scelta di proposito perché nei momenti di maggior tensione mettevo la testa sotto. Gli anni passano e all’età di circa 16 anni, casualmente, in tarda notte, mi capita di vedere un film in bianco e nero dove dei grandi “baccelloni” generavano delle copie di esseri umani privi di emozioni. Stavo guardando “L’invasione degli ultracorpi” (Invasion of The body snatchers) di Don Siegel. E’ nato l’amore per la fantascienza, anzi, per quel tipo di fantascienza. Quella più artigianale, più pura ma a volte foriera di significato. Che dire, infatti, di un film che già nel 1956 ci prefigura un’umanità conformata, istupidita e omologata?!? Da allora ho “tracannato” film di fantascienza soprattutto di serie B e mi piaceva l’idea di poter intravedere un filo di lenza trasparente che reggeva un oggetto rotondo che rappresentava il disco volante di turno. L’idea di artigianalità del cinema mi piaceva e iniziavo a sognare un film tutto mio. 18 anni. A scuola proiettano “Il fantasma della libertà” (Le fantôme de la liberté ) dii Luis Buñuel. Una goduria tremenda! Erano i miei anni “dark”, controcorrente e “anarchici” e vedere un film in cui c’è il trionfo dell’assurdo e del surreale usato per “tagliare” le gambe alle consuetudini sociali e alle convenzioni, mi ha spalancato ulteriormente le porte del cinema. Non era da tutti rappresentare con tanta naturalezza un gruppo di amici borghesi che si siede a tavola non per mangiare ma per espletare i propri bisogni intestinali seduti su dei w.c. e intrattenendosi in amabili conversazioni!!! E siccome si parla di trasgressione, mi urge trasgredire e citare anche il quarto film perché altrimenti il mio percorso non sarebbe completo. Due anni dopo la sua uscita al cinema, vedo “Pulp fiction” di Quentin Tarantino. Era un momento di studio pazzo e disperato e dopo un periodo “cupo” riscopro un po’ il gusto di vivere la vita con la giusta dose di “futilità” ( direbbe Totò). Prima di allora non avrei mai guardato un film del genere per il solo fatto che era “troppo famoso” e troppo sulla bocca di tutti. Ma da quel momento ho approfondito in tutti i modi  la mia cultura cinematografica e Tarantino, grazie al quale ho capito appieno l’importanza di una sceneggiatura, era stato eletto il mio punto di riferimento per il cinema contemporaneo. Rispondi | Cita 15   0

syl   |84.221.184.xxx |2010-03-16 19:57:57 sono tre i film che devi scegliere,non 4!!!!ora ho capito.......il quarto e di leonardo?.ciao!!! Rispondi | Cita 1   0

Filippo Primo     |79.42.85.xxx |2010-03-16 20:31:09 No, il suo preferito è "La corazzata Potemkin" Rispondi | Cita 4   0

Maurizio Porcelli, Comm. Cult.   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:01:51 Tanti sono i film che mi hanno lasciato un segno. Primo fra tutti “Via col vento”, bellissimo, un capolavoro. Il secondo film è “C’era una volta il west” e il terzo film è di Ozpetek con la Bobulova è “Cuore sacro” del 2005, bellissimo, strepitoso. Rispondi | Cita 1   0

Toni Argiolas, Namaste   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:02:27 La vita è un miracolo - Emir Kusturica Ladri di biciclette - Vittorio De Sica L'angelo sterminatore - Louis Bunuel Le motivazioni? Non mi riesce... Rispondi | Cita 2   0

Ilaria Paganelli, regista   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:03:18 I miei film del cuore sono " Il favoloso mondo di Amelie", "Colazione da Tifany" e "Pomodori verdi fritti" se poi posso aggiungerne un altro che mi sento nel cuore è " Strange Days" in realtà non saprei il motivo, so solo che sono film che mi emozionano ogni volta come fosse la prima... Rispondi | Cita 2   0

Simone Contu, regista   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:04:38 “Underground” di Kusturica, “Sedotta e abbandonata” di Pietro Germi e “Big fish” di Tim Burton. Sono storie che mi hanno segnato! E dalle quali penso di esser stato influenzato nelle scelte narrative dei miei lavori. E' difficile spiegare perché, le emozioni sono sempre molto intime e vissute in termini intuitivi. Senti molto e pensi poco!! Di “Underground” (responsabile della mia scelta di raccontare col cinema... penso a quanto ne sia stato affascinato nel 1995) mi aveva ammaliato per il senso del tragico coniugato con lo straccionesco slavo, l'assolutezza simbolica di alcune sue inquadrature ed il ruolo straordinario della musica. "Sedotta ed abbandonata mi colpì" per la straordinaria prova degli attori e la rapperesentazione di un'Italia di provincia con un registro, la commedia, così aderente all'animo del nostro popolo. “Big fish” lo trovai un meraviglioso manifesto poetico che dovrebbero sottoscrivere tutti i cantastorie e gli affabulatori di ieri, oggi e domani. Rispondi | Cita 4   0

Massimo Melis   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:06:05 “Apocalipse now” perché i personaggi e la storia sono entrati nel mito. “Film blu” perché ha toccato le emozioni più profonde nel modo più delicato e duro. “Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto”, perché Gian Maria Volontà è il miglior attore italiano di sempre. Rispondi | Cita 1   1

Lugi Puddu, Maestro Musica   |217.133.54.xxx |2010-03-17 17:06:55 Impossibile rispondere a questa domanda. Sono tantissimi i titoli che mi hanno lasciato un segno, non si riesce a sceglierne solo 3! Rispondi | Cita 0   8

Anonimo   |95.234.92.xxx |2010-03-17 17:50:27 "I film del cuore" (Cuec editrice) verrà presentato a Nuoro venerdì 19 marzo presso l'Auditorium della Biblioteca Satta con inizio alle 18,30. Il curatore Sante Maurizi converserà con Pierfranco Fadda. Introduce Tonino Cugusi, direttore della "Satta". Organizzano la libreria Mondadori di Nuoro in collaborazione con il consorzio di pubblica lettura "Sebastiano Satta". Rispondi | Cita 3   3

Andrea Mura, Velista   |217.201.134.xxx |2010-03-18 00:17:51 "Apollo 13" per la verità della storia, la qualità della produzione, l'interpretazione di Tom Hanks e la grande avventura che hanno vissuto. "Armageddon" per gli stessi motivi (Bruce Willis) e per la lungimiranza della soluzione adottata, oggi in prima scelta qualora succedesse veramente. "Beautifull Mind" per l'interpretazione del protagonista di cui non ricordo il nome e la grande storia (vera). Rispondi | Cita 0   3

clara spada  - protagonista   |93.41.205.xxx |2010-03-18 11:37:33 "A Beautiful Mind": come si può scordare il nome del protagonista? è sempre LUI, il gladiatore Russel Crowie eccellente svitato interprete. Rispondi | Cita 1   1

Anonimo   |95.234.92.xxx |2010-03-18 12:05:27 Clara ! ma Andrea è un velista, non è mica un appassionato studioso di cinema come te ! Prova a chiedergli qualcosa sulle tre barche che lo hanno colpito nella sua vita e avrai risposte precisissime ! E. Rispondi | Cita 0   0

Anonimo  - A NUORO " I FILM DEL CUORE"   |95.234.92.xxx |2010-03-18 10:10:38 "I film del cuore" (Cuec editrice) verrà presentato a Nuoro venerdì 19 marzo presso l'Auditorium della Biblioteca Satta con inizio alle 18,30. Il curatore Sante Maurizi converserà con Pierfranco Fadda. Introduce Tonino Cugusi, direttore della "Satta". Organizzano la libreria Mondadori di Nuoro in collaborazione con il consorzio di pubblica lettura "Sebastiano Satta". Rispondi | Cita 0   0

syl   |62.10.128.xxx |2010-03-18 14:11:22 le tre barche saranno mica la nina la pinta e la santamaria??? Rispondi | Cita 1   0

Anonimo   |95.234.92.xxx |2010-03-18 17:19:27 Tu sei un montanaro certe cose non le capisci...lascia fare ai velisti cagliaritani Rispondi | Cita 0   2

syl   |62.10.128.xxx |2010-03-18 19:37:58 e bai permalosa!!!guarda che io vivo al mare,è uno scherzo,hai capito? è conosco mura....e so anche quanto è bravo!!!!!!!!anzi sai che ti dico...vado anchio per mare. tu pensa al tip tap...... Rispondi | Cita 1   0

Anonimo   |95.234.92.xxx |2010-03-18 19:43:49 Rispondi | Cita 0   0

syl   |62.10.128.xxx |2010-03-18 20:10:53 state cercando di portarvi via anche la LV.CUP da la maddalena?lassa perdi non e roba per te!!!! Rispondi | Cita 4   0

syl   |62.10.128.xxx |2010-03-18 21:34:50 dimenticavo,marinaia...dopo aver lucidato per bene il piano di coperta scendi in cambusa e preparaci due spaghetti aglio,olio peperoncino e acciughe.mi raccomando il comandante desidera gli spaghetti al dente!!!! Rispondi | Cita 2   0

Anonimo  - buona iniziativa   |217.133.106.xxx |2010-03-22 11:50:47 Faccio i miei complimenti a Monica Aschieri per questa iniziativa, divertenete ed interessante, sei estremamente comunicativa, mediatica, brava! Corrado Guzzanti Rispondi | Cita 1   0

Gianni Zanata, giornalista   |217.133.54.xxx |2010-03-24 17:04:54 Tre film del cuore. Ma proprio del cuore. Così, d’istinto (perché in realtà ce ne sarebbero almeno trenta da scegliere…). Il primo: "Renaldo and Clara", film girato e prodotto da Bob Dylan, tra il 1975 e il 1976, durante i concerti della Rolling Thunder Revue, una sorta di circo musicale, una carovana di cantanti e musicisti che toccò decine di città per un totale di quasi sessanta spettacoli. Il film uscì nelle sale nel 1978, una partecipazione anche al Festival di Cannes. Ottenne giudizi contrastanti, per la maggior parte negativi. Amo questo film per tre motivi: 1) è un film di Bob Dylan 2) l’ho visto per la prima volta nella saletta di via Ospedale, era il 1979, première cagliaritana con proiezione della pellicola in versione integrale, 4 ore con sottotitoli, c’eravamo io e un'altra persona. Indimenticabile. 3) la colonna sonora è straordinaria. Il secondo film: “La vita è meravigliosa”, di Frank Capra. Adoro tutti film di Frank Capra, ma scelgo questo – girato nel ’46 – proprio perché si tratta di un film “del cuore”. Impossibile non commuoversi davanti alla straordinaria interpretazione di James Stewart, impossibile trattenere le lacrime durante la scena finale. Nella mia grandiosa ingenuità, spero sempre che il mondo, un giorno, possa essere abitato da milioni di Gorge Bailey. Sarebbe un mondo bellissimo, magari un po’ incasinato, ma di certo un posto migliore per viverci. Il terzo film: potrei dire uno qualsiasi di Charlie Chaplin, inarrivabile nella sua genialità e nel suo modo di fare cinema. Scelgo “Tempi Moderni”, l’ultimo nel quale compare Charlot. Fu proiettato per la prima volta nel 1936. Io credo di averlo visto in tv, negli anni settanta. Anche in questo caso è una scelta “di cuore”: la scena finale, con Charlot e la monella che, mano nella mano, si incamminano lungo una strada deserta, in aperta campagna, diretti chissà dove, accompagnati da chissà quali speranze e chissà quali illusioni, è una scena che da sola vale il film. Rispondi | Cita 6   0

Simone Murru, "Chourmo"   |217.133.54.xxx |2010-03-24 17:10:04 Distinguo i film del cuore in stranieri e italiani: stranieri: il grande freddo (the big chill) blues brothers drugstore cowboy belli e dannati italiani: il sorpasso il vedovo brutti sporchi e cattivi morte di un matematico napoletano Rispondi | Cita 0   0

Claudio Ledda, commercialista   |217.133.54.xxx |2010-03-24 17:14:24 I film del cuore, eccoli: “ Un sogno lungo un giorno”, “Il grande dittatore” e “Monty Python”, perché mi risuonano dentro costantemente. Rispondi | Cita 0   0

Vincenzo Boffa, traduttore   |217.133.54.xxx |2010-03-24 17:16:33 Primo film “Le Poupees Russes” di Cedic Klapisch perché mi ricorda momenti romantici indimenticabili. Al secondo posto “Il buono, il brutto e il cattivo” di Sergio Leone, perché ha inventato il genere spaghetti western che prima non esisteva ed è poi stato copiato in tutto il mondo. Il terzo film è “Donnie Brasco” con Al Pacino, perché è un ritratto insolito di un boss della mafia, molto nostalgico, fragile e triste Rispondi | Cita 0   0

Lucia Cardone, Docente   |217.133.54.xxx |2010-03-24 18:27:00 La decima vittima" (Elio Petri, 1965): La visione notturna e imprevista di questo film mi ha in un certo senso cambiato la vita. L'ho scelto infatti per la mia tesi di laurea, che si è poi sviluppata, qualche anno più tardi, in un volume dalla copertina gialla, molto pop, proprio come il film di Petri. "Sabrina" (Billy Wilder, 1954): La storia di questa Cenerentola del XX secolo raccontata con maliziosa e sofisticata ironia da Billy Wilder mi ha colpita fin dalla prima visione. Grazie poi ad un bellissimo corso che ho frequentato all'università di Pisa ne ho compreso il gioco e le maschere, persuadendomi infine delle meravigliose possibilità che ha il cinema di raccontare. "La donna nella Resistenza" (Liliana Cavani, 1965): Un documentario vecchio stile, segnato da una voce over prepotentemente maschile e dissonante, che è stato tuttavia capace di far raccontare alle donne la loro Resistenza. Il film di Liliana Cavani è a mio avviso un film importante e di rottura, perché testimonia il desiderio delle donne di prendere la parola per dirsi, perché ha dato visibilità e voce a una generazione di donne italiane che, fino a quel momento, erano state "donne in oggetto". Rispondi | Cita 5   0

Pizzo   |93.45.102.xxx |2010-03-29 17:05:18 Una trilogia di film che mi hanno segnato? Le pellicole che hanno segnato la mia vita sono un alternarsi profondo di momenti intimi e momenti d'autore. Perchè in questo piccolo mondo che è il cinema non va mostrato solo cos'è bello ma anche ciò che piace e quindi cercherò di non dilungarmi ma di spiegare cosa ha segnato me. Quarto potere di Orson Welles è sicuramente il miglior film girato nella storia del cinema. Deciso, forte e mai banale è un film che nonostante sia stato girato circa ottanta anni fa ancora oggi ha il suo seguito. Pochi hanno gestito la macchina da presa come ha fatto Welles, forse nessuno si è avvicinato a questo mostro sacro di perfezione. Nel secondo step inserisco un film che mi ha cambiato: Profondo Rosso di Dario Argento. Un film che ha cambiato la storia del thriller/ horror e che ha segnato la mia avventura alla triennale del dams. Intitolai infatti la mia tesi: Profondo Rosso il confine tra il giallo e il nero. In quel rivolto che accostava facendoli scontrare thriller e horror, implodendo in una miscela devastante. Il terzo con grande difficoltà dico Le cinque Variazioni di Lars Von Trier ma attenzione non gli do un valore assoluto. Preferisco associare il terzo film al momento presente e per me il presente vuol dire Lars Von Trier. In preda ai sintomi da pre tesi specialistica sono pronto a scommettere che troverete geniale come Lars inventa cinema, un maestro con pochi eguali. Rispondi | Cita 1   0

Pietro Porcella, giornalista   |217.133.54.xxx |2010-03-31 15:28:33 Su tutti uno. “Qualcuno volò sul nido del cuculo” con J. Nickolson nella parte di un finto matto in un manicomio di matti veri. Ero ancora la Liceo Pacinotti quando l’ho visto. Mi sono ritrovato in una situazione simile alcuni anni dopo quando fui chiamato a fare il servizi militare a 23 anni proprio mentre mi accingevo a fare il direttore di Windsurf Italia a Milano. Pensavo di essere riformato ma mi presero e dovetti fare il CAR (Centro Addestramento Recluta). Mi assegnarono al corpo e marciai subito, andai avanti a licenze brevi per stati ansiosi e crisi depressive, perché facevo il matto in ospedale. Mi hanno poi riformato all’11° mese e mezzo con l’articolo dei matti, ma “ udappu fattu ammacchiai deu puru caliucunu de is colonellus militari”. Infatti, ufficialmente ora sono matto e come cittadino americano sarò scartato se mi dovessero chiamare in guerra…. (vedi youtube/ameriganu). Rispondi | Cita 0   9

Salvatore Pinna, Docente   |217.133.54.xxx |2010-03-31 15:32:12 I miei film: Il piccolo fuggitivo (The Little Fugitive, Ray Ashley, Morris Engel, Ruth Orkin, 1953); Ombre Rosse (Stagecoach, John Ford, 1939); Nanuk l’eschimese (Nanook of the North, Robert Flaherty, 1922). Il piccolo fuggitivo ha significato: la scoperta di un metodo, la conoscenza di persone importanti nella mia vita, la scelta professionale. Lo vidi per la prima volta nel 1963, nel secondo giorno di uno stage, per animatori di circoli del cinema a Santulussurgiu, organizzato dalla Società Umanitaria e diretto da Filippo De Sanctis e Fabio Masala. Io e gli altri partecipanti vi arrivammo con il nostro bagaglio liceale pieno di idee ricevute, di analisi precotte e di sintesi a priori. Questo bagaglio si rivelò troppo modesto e troppo ingombrante rispetto alla lettura del film come avevamo verificato il giorno precedente discutendo malamente, “fuori tema”, Nove giorni in un anno di Michail Romm. Il secondo giorno fummo messi in gruppi a sbrigarcela da soli con un piccolo film dalla trama quasi inesistente: Joey, un bambino di 7-8 anni si smarrisce a Coney Island la grande spiaggia dei divertimenti di New York. Ammaestrati dall’esperienza del giorno prima evitammo le sintesi affrettate, mettemmo un po’ di piombo nelle nostre ali epistemologiche e adottammo un sistema semplice ma che al liceo sarebbe parso eretico. Facemmo una parafrasi totale: trascrivemmo i nostri ricordi più minuti del film che avevamo visto “effettivamente”, controllammo le corrispondenze e le varianze delle nostre singole ricostruzioni e incominciammo a comporre delle sintesi mettendo insieme gli elementi minuti. Alle fine azzardammo una definizione generale e un giudizio. Il risultato fu che ci accorgemmo che avevamo assistito ad una grande indagine realistica della società americana. Non sapendo molto di cinema non sapevamo ancora che si trattava di un film-manifesto del New American Cinema, che era una produzione indipendente, e che quelle riprese ad altezza di bambino, l’attenzione ai particolari minimi e marginali, erano frutto del cine-occhio. Quello che ci incantò subito fu l’efficienza del procedimento e il soddisfacente livello di comprensione. Come Aureliano Buendia(Cent’anni di solitudine) avrebbe scoperto, con la sola sua speculazione, che la terra è rotonda, così noi scoprimmo che quello che avevamo sotto mano era un metodo e che aveva una qualità scientifica strabiliante: poteva essere ripetuto e verificato con ulteriori prove. Per tutti, quelli furono incontri ed esperienze indimenticabili. Io ebbi la fortuna di trasformare la visione dei film in gruppo in attività professionale. Quando l’associazione Tredicilune mi chiese – nel centenario del cinema – di presentare il film della mia vita, però, la mia scelta cadde su Ombre Rosse. La ragione è semplice: la pellicola de Il piccolo fuggitivo non era più reperibile da quando era cessata la distribuzione del 16 millimetri della San Paolo Film da cui la società Umanitaria si riforniva abbondantemente. Comunque Ombre rosse occupava un posto privilegiato nella mia graduatoria personale per tanti motivi: per la sua perfezione visiva e narrativa, per la mia passione per il genere western e per l’ammirazione dello spirito irlandese di John Ford. Nella presentazione di Ombre Rosse mi mantenni fedele al metodo disubbidendogli completamente. Infatti preparai un libretto di una ventina di pagine in cui mi soffermai su aspetti inessenziali del film ma, chissà, capaci di favorire un apprezzamento laterale. Così mi soffermai sulla marca della carrozza che trasporta i personaggi da Tonto a Lordsburg, sul numero degli indiani uccisi da ciascun viaggiatore e sulle battute di Peacock il timido e astemio mercante di liquori cui Ford, a me pare, ha affidato i significati profondi del film più che al protagonista Ringo-Wayne. Mi occupai anche del banchiere Gatewood secondo cui “ciò che il paese chiede è un Presidente che sia anche un uomo d’affari”, e “ciò che va bene a me va bene anche per il Paese”. Insomma, come scrive Tullio Kezich “Ombre Rosse è un testo ancora vivo che continua a insegnarci molte cose sul cinema e sul mondo…” Infine Nanuk. Questa scelta ha a che fare con la mia predilezione per i documentari e con la mia convinzione che il documentario non sia, come scrive Christian Metz, una provincia del regno del cinema ma il cinema stesso nella sua quintessenza. Del resto il film di Flaherty è intervenuto nella storia del cinema nel 1922, in un momento in cui il film narrativo soffriva di una grave crisi di realtà e quindi di appeal spettatoriale e di mercato. Perfino il “nostro” Cainà che, si badi, è uscito nel 1922 come Nanuk, si riscatta dalla piattezza del melodramma in virtù di iniezioni di realismo ambientale e antropologico. Questa che è, forse, soltanto una coincidenza, mi piace pensarla piuttosto come meccanismo di autocorrezione, a distanza, del cinema. Rispondi | Cita 5   0

Vincenzo Scardapane, "Studio   |217.133.54.xxx |2010-03-31 15:35:12 “Ritorno al Futuro”: tutta la trilogia. Grandissima sceneggiatura, perfetta realizzazione. Gli effetti speciali usati all'epoca erano all'avanguardia e ancora oggi tengono testa a quelli digitali in quanto hanno utilizzato tecniche di sovraimpressioni ottiche che riescono ad essere realistiche. E pensare che l'idea principale del film era quella di raccontare gli anni '50 in America visti con gli occhi di un giovane degli anni '80. Poi il viaggio nel tempo ha preso il sopravvento e sono stati scritti il 2 e il 3 nel vecchio west. Le citazioni del film sono sulla bocca di tutti quelli che ne l'hanno visto e le previsioni fatte per gli anni 2000 in alcuni casi sono state troppo futuristiche, in altri hanno colto nel segno. Geniale nel complesso. “Matrix”: altra trilogia fantastica. Per capire il terzo capitolo della saga sono occorse 3 visioni. Tralascio gli scontati elogi agli effetti speciali che hanno fatto da apripista a tutta la cinematografia successiva, e faccio apertamente una critica a tutti colori che si dicono delusi di Reloaded e di Revolution. Dicono che i Wachosky siano stati sopraffatti dal successo e dai soldi e hanno dato seguito a Matrix facendo largo uso degli effetti speciali soltanto come esercizio stilistico. Mai cosa più sbagliata! La trilogia è stata scritta tutta insieme e il primo episodio è chiuso perchè non si sapeva come avrebbe reagito il pubblico. In realtà tutta la costruzione del film è molto complessa, strutturata e dà spazio a tante interpretazioni. Il linguaggio allegorico utilizzato è quanto mai innovativo e filosofico, nonchè di raffinata realizzazione e grande attenzione ai particolari. Più volte vedi la trilogia e di più particolari ti accorgi volta dopo volta. “Kill Bill” Vol. 1 e 2: altro film diviso in due parti in cui Tarantino raggiunge il culmine del suo genio e della sua grande cultura cinematografica. Gli studiosi di cinema apprezzano tutti gli omaggi del regista e chiunque può ridere di tutti gli spunti drammaticamente comici che Kill Bill propone. Troppo splatter e violenza a gogo, è questa la critica diffusa per sottrarre valore al film? Niente di vero, la violenza in questo caso diventa divertimento ed è catartica. Uma Thurman diviene la prima grande vera super eroina dello schermo, sopattutto per il fatto che parte da condizioni di umana normalità, senza superpoteri. Grande stile e bellissime intuizioni arricchiscono quest'opera d'arte di Quentin Tarantino. Rispondi | Cita 1   0

Enny Mazzella, IFF   |217.133.54.xxx |2010-03-31 15:37:52 Non è facile per chi lavora in questo settore e per chi ama il cinema in generale indicare solo 3 film del cuore. Ne abbiamo tanti nel cuore ed ognuno ha il suo posto ben custodito per un validissimo motivo. Di getto ecco i miei: “Le ali della libertà” perché mi ha bloccato il cuore, “Ladri di biciclette”, perché a distanza di tanti anni è un capolavoro ancora attuale, “Nuovo cinema paradiso”, perché se ami il cinema non puoi non averlo amato. Rispondi | Cita 2   0

silmar   |84.221.183.xxx |2010-03-31 20:03:25 ciao pietro,quasi quasi mi mancavi tutto ok?bentornato in questo mondo di matti!!!!ciao!!!mi che sto aspettando!!!!sono contento che almeno qualcun'altro lettore abbia indicato nuovo cinema paradiso,per me il miglior film italiano degli ultimi vent'anni. Rispondi | Cita 0   1

Luigi e Marisol   |82.84.246.xxx |2010-04-01 10:20:48 a) Alien. Il miglior film di fantascienza dopo 2001 Odissea nello spazio. Ci ricorda uno dei periodi più belli della nostra vita insieme b) Pomodori verdi fritti alla fermata del treno. Un film che ti conquista il cuore e lo votiamo anche perchè non ha avuto i meriti che gli si dovevano c) Le iene. Il film che ci ha fato conoscere e scoprire la comune passione per il cinema Rispondi | Cita 2   0

Giuliana   |93.189.208.xxx |2010-04-02 15:58:02 Fantasia di Walt Disney Arancia Meccanica di Stanley Kubrick Matrimonio all'italiana di Vittorio De Sica Rispondi | Cita 1   0

luisa   |93.144.187.xxx |2010-04-05 23:15:09 accidenti..ho perso un'ora solo per leggere il lungo elenco di commenti..l' argomento appassiona!! il mio commento lo rimando ad un altro giorno..è tardi e c'è un film che mi sta aspettando.."La strada scarlatta" (F. Lang) Rispondi | Cita 0   0

Rebecca   |79.39.31.xxx |2010-04-06 19:36:21 1. Il sesto senso perchè tremo ancora quando penso alla prima volta che l'ho visto 2. La febbre dell'oro: mi sono fatta la pipì sopra da bambina quando vedevo la casa di chaplin che oscillava 3. Gatto nero , gatto bianco Rispondi | Cita 2   0

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