''Patria'', la commedia tragica di Felice Farina con Francesco Pannofino – Trailer
Intervista col regista romano che ha presentato a Cagliari il suo film: “I miei operai come Don Camillo e Peppone”. di Carlo Poddighe
La loro fabbrica sta per chiudere. La delocalizzazione porta lontano il lavoro anche da un territorio una volta ricco come il torinese. Salvatore (Francesco Pannofino), operaio siciliano trapiantato al nord di solida fede “fascista”, non ci sta. Sale su una torre dell’impianto e minaccia di lanciarsi nel vuoto, se la Tv non verrà ad ascoltare la sua solitaria protesta.
La donna elegante, vestita di bianco e nero, salita sul palco del Kodak Theatre a ritirare il suo quarto Oscar per gli straordinari costumi del bel film di Wes Anderson Grand Hotel Budapest, era Milena Canonero, che, senza nessun isterismo, conscia della sua arte, ha ringraziato il regista, glissando sul suo personale trionfo, il quale ha pure regalato uno spazio vincente al cinema italiano, così lontano dalle soddisfazioni losangeline del 2014.
Le Giornate europee del cinema organizzate a Cagliari dalla Sardegna Film Commission in collaborazione con il MIBACT e con l’Associazione F.E.R.T. (Filming with a European Regard in Turin), hanno esplorato il rapporto fra cinema è ambiente, tema sin ad ora in Sardegna mai preso in considerazione.
Tradizione e famiglia si prendono per mano. Lo fanno per rendere omaggio ai valori della moda italiana, iniziando dalla sartoria. E’ “Sartoria-Una Tradizione di Famiglia” il cortometraggio di Nicole Toscano, giovane cineasta milanese, che con il cinema, punta a raccontare una tradizione tutta italiana, quella della moda appunto.
Estate del 1952, una ragazzetta, anagraficamente parlando, ma ormai donna, con tutte le curve al posto giusto, neanche fosse il circuito automobilistico di Monte Carlo, passeggia sul bagnasciuga de “Su Poettu”. Facile, anche allora, immaginare i commenti, gli sguardi, le attenzioni dei ragazzi della città.
Omaggiare Francesco Rosi, scomparso qualche settimana fa, è doveroso ma forse anche scontato: un obbligo derivante dal suo cinema di impegno politico che ha attraversato e poi scavalcato un ventennio (1958-1978) in cui assieme agli entusiasmi per la crescita sociale, culturale ed economica, permaneva il retaggio della miseria e del sottosviluppo meridionale, con i suoi sviluppi criminali, e poi gli scandali, le lotte di potere, il terrorismo.
La sostenibilità nelle industrie creative è una sfida. Nel caso dell’industria cinematografica l’ostacolo più grande è la mancanza di un’omologazione. Gli obiettivi sono comuni in tutto il territorio nazionale, tutti incentrati sui meccanismi di incentivazione alle produzioni cinematografiche che seguono i principi di sostenibilità.
Il video dopo l'articolo. A tre mesi dal disastro ambientale Claudio decide di partire dall’Australia e andare a vedere come è la situazione, incuriosito soprattutto dall’aspetto dell’utilizzo dei fondi per la ricostruzione. All’inizio del viaggio non c’è un progetto definito che guida la telecamera di Claudio Accheri*, fino al giorno in cui arriva in un convento a Calabanga e conosce un gruppo di bambini provenienti da Tacloban (uno dei paesi più devastati dal tifone), che non vedono i genitori dai giorni dopo Yolanda.
Bologna, ovvero, la culla della cinefilia: una rassegna (quasi) ogni settimana, ospiti internazionali, sale sempre piene. Vivendo qui è impossibile accorgersi della crisi che sta investendo il settore dell’industria cinematografica. Quest’aura perde la sua magia, però, se si ha come termine di paragone la Sardegna: sale spesso vuote e in alcune province non esistono proprio.